今年看到的好電影，風格像日本的《電車男》，結構像臺灣的《海角七號》。患有強迫癥的圖書管理員與受了情傷的搖滾女歌手的搭配估計是為了避免俗套同時制造強烈的角色對比。當然，與所有的愛情片一樣：偶遇、混搭、英雄救美、碰撞、了解、雨中表白，該有的元素一應俱全。但是該片卻拍出了一般愛情片沒有的亮點：               一是擺脫了卿卿我我的純愛兩人世界。影片中的場景在圖書館、便利店、洗衣店、家、酒吧中來回輪轉，簡單親近的場景營造卻塑造了豐富多彩的關鍵配角：最先出場的圖書館同事（喜歡那個科長）映襯了平日里的男主性格，以致于后來成了電視臺“陷害”男主的幫兇；女二巧妙設下了讓男主接受精神治療的好局；女主母親貼心的提醒間接給了男主認清心中所屬的機會；過氣國民主持意欲東山再起的野心卻揭開了男主悲傷的過去；貌似優雅的精神治療師最終化身男主的母親，讓男主肆意流淚，其在治療過程中歇斯底里發泄的瞬間更是制造了片中的一個高潮——原來所有人都一樣，有自己的煩惱和承受的極限；看似默默無聞永遠重復熨衣的洗衣店老板隨口說出了“在原來奇怪的基礎上又變得奇怪，那不是回到正常嗎？！”這樣的哲理之句，并在最關鍵的時刻成了提點男主的“化外高人”；還有害怕被鴿子糞砸死的女學生、難以控制情緒的壯漢。。。。。。甚至連年齡最小的孫女都成了男主與女主的月老。正如男女主角在陽臺上細數對面人家的生活一樣，我們都不是孤身一人。這是一部講述尋常生活中不尋常愛情的溫馨的電影。               二是男主的經歷令人動容。因為成人的操作造成了母親離世的意外，從此成了伴隨男主成長的心理負擔，直至在精神治療的最后發表會上酣暢淋漓的自我告白，才使男主卸下了壓抑多年的情緒，在治療師的肩上，在印象母親的懷中，一把鼻涕一把淚地面對自己心中的陰暗面，重新拾回做人的直率！在亞洲，望子成龍望女成鳳的心態造成了多少心理陰影與人間悲劇，這成了影片中唯一令人悲嘆流淚的節點。         回到愛情的主題，現如今婚戀節目四起，在忙碌的工作之余，千萬青年男女也在利用各種方式忙碌地尋找自己的另一半，在這喧囂的城市生活中快節奏地試探每個異性的匹配度。只是“找到一個你喜歡的同時喜歡你的人本來就不是件容易的事”，難道人為地干預就會降低這樣的難度嗎？獨自等待那個人不經意的闖入，才是愛情中最美妙的部分吧？不論那個人是賢惠大方的氣質美女還是邋里邋遢的搖滾妹紙！