主要不同之處及影響： 1.省略了一段轉世經歷。將原作中第三段小沼希美與第二段小山內琉璃捏在一起了。這直接導致了正木龍之介這個人物沒有足夠的刻畫空間，塑造扁平化。正木龍之介在原作中并不是一個徹頭徹尾的家暴男，他只是一個認為人生應該按部就班進行的無趣男人罷了。不會去思考活著的意義，只要按照計劃達到既定目標就可以。然而妻子的不孕打破了他的計劃，夫妻間開始出現裂痕。原作中還寫到在公司里很照顧正木龍之介的前輩自殺身亡，給正木龍之介打擊很大，他覺得前輩的自殺褻瀆了生命，他難以理解，他認為活到壽終正寢是理所當然的。也正是因為他這種認為一切都是理所當然的態度，導致他不能理解妻子琉璃的內心。夫妻之間的嫌隙越來越大。之后妻子離家出走，他被通知妻子意外死亡。人生目標完全喪失，開始了頹喪的生活。后好不容易振作又遇到了小沼希美，人生又一次脫軌。一些細節對于人物的塑造其實是很必要的，會時人物更立體豐滿，但篇幅有限，展現出來的就只是扁平化的一個家暴渣男了。 2.改變了正木琉璃的死因。原作中正木琉璃是在離家出走的過程中被地鐵撞死，電影里改成為逃避丈夫的追趕被火車撞死。原作中其實并沒有明確說琉璃死于意外還是自殺，報紙和警察通報的都是意外。但三角哲彥和正木龍之介，都懷疑過琉璃有自殺傾向。因為琉璃曾對三角君說過人的死法有不同，一種像樹木那樣，死后留下種子（子孫），一種像月亮那樣，死后能夠多次轉世。而她會選擇像月亮那樣死，生死反復交替，再次出現在三角面前。這里是書中的題眼，伏筆、點題。在電影中是由梢說出的月有圓缺。在丈夫公司前輩自殺后琉璃跟丈夫討論過死后的人在哪，丈夫表示不能理解她在想什么。都表明琉璃對死亡很感興趣。電影把死因改變后簡單粗暴，把女主的死直接歸咎于丈夫了，女主自身的想法、意識都不重要了，也不會留給觀眾一個遐想的空間了。 3.改變了正木琉璃經常哼的歌。原作中正木琉璃常哼的是一首非常老的黛純的《夕月》，電影里改成了約翰列儂的歌，時代感更強。電影里充斥著約翰列儂，書里倒沒什么感覺。 4.琉璃與三角最后相遇時的場景。書中綠坂琉璃和三角哲彥第一次重逢是在三角的公司，當時三角已經是總務部部長，一個小學生想要見部長需要經過層層通報，困難重重，但是三角突然出現俯身與琉璃對視，對她說，琉璃小姐，我一直在等著您……到這里戛然而止，想象空間很足，也就是這一筆直接把我錘入坑底，痛哭流涕。電影中，村花和meme以年輕時的姿態相擁，確實彌補了原作黨沒有看到兩人以年輕身姿重逢的遺憾，但是余韻就削弱了很多。目黑蓮在相擁那場戲上的處理比不過消初最后一集的背后擁抱和靜雪第一集里那段讓人動容的哭戲。如果能再細膩一點點，電影這個場景可能會勝過原作也說不定。 5.三角哲彥的職業由商社總務部長變成攝影師。這點影響不大，猜測是為了呼應三角用攝影機拍攝琉璃的場景。 個人一些感受： 對于三角哲彥和正木琉璃之間如何產生羈絆，為何琉璃幾世輪回也依舊在尋找三角君表現得太敷衍了。使得后面的幾世輪回都沒了說服力，輪回倒成了重點，重點不應該是兩人之間刻骨銘心的愛情嗎？琉璃小時候由外婆養大，后來輾轉于各個親戚家，是一個沒有歸屬感的人。在結婚后仍舊沒有歸屬感，丈夫對于她的想法和心情也不甚關心，她和丈夫的杏生活也不順利。在琉璃與三角僅僅見過一次后，兩個人就一直隨身攜帶著給彼此的禮物，說明他們都很渴望再次相見。在遇到三角君后，兩個人總是有說不完的話，三角君會溫柔地照顧她，顧及她的感受，她心中那些不能也不愿為他人道明的悲觀、奇怪的想法都可以對三角君說，三角君不會嘲笑她，不會無視她，會認真聽她說話，讓她找到了歸屬感。后來琉璃跟三角坦白了自己已婚，兩個人內心都很掙扎，但三角很堅持想一直跟琉璃在一起。這樣的三角君給了她曾經缺失的歸屬感。所以她對他念念不忘。琉璃的第二世轉生到小山內家，父母的愛讓她甘之如飴，所以她說，能成為爸爸和媽媽的女兒很幸福。第二世她得到了曾經缺失的家庭溫暖以及寶貴的友情（唯），但是她還是不能忘記讓她第一次嘗到刻骨銘心的愛情的三角哲彥，于是不斷追尋。 然而這些電影里都沒怎么表現出來。小山內夫婦的感情刻畫的就很到位，在細節處刻畫了堅對妻女的重視，刻畫了夫妻倆互相愛慕的心情。而到了故事關鍵處，一切源起的琉璃與三角君這里，居然就平平淡淡普普通通地帶過了…… 不過電影的選角都挺貼合角色的。村花和meme就是我心中的琉璃與三角。大泉洋和伊藤莎莉的演技看著很舒服。 另，三角的房間比我想象中的大很多誒。 最后，感謝導演把我非常喜歡的一本書用影像呈現在眼前了。