在我有限的閱片經(jīng)歷中，實在想不出，還有哪位導演比金基德更加私人話。金基德是一位真正為電影而生的人。想要看懂金基德的影片其實并不需要去揣摩敘事及結構，更多的是需要先去了解金基德這個人。影片《阿門》是繼《阿里郎》之后，金基德短暫停留歐洲所拍攝的作品。講述的是一位來自韓國的少女，前往歐洲尋找愛人的故事。其實，通過《阿里郎》就可以從中看到，金基德在遭遇事業(yè)瓶頸期時，內(nèi)心的苦痛，困惑、孤獨，以及他的自省、自虐、重生。影片《阿門》，在電影的風格上，繼承了此前金式風格的符號性：寥寥話語和諸多意象。只不過近些年來金基德所拍攝的影片，越來越多的是在探討自身。整部影片通過紀錄片的方式，在向我們展現(xiàn)一個金基德的內(nèi)心世界。關于本片意象解讀：少女寓意的是年輕時的金基德，面具男則是現(xiàn)在的金基德；鏡頭不斷從少女臉部的特寫切換至雷雨交加的遠處，寓意著少女在歐洲的曲折經(jīng)歷，也是金基德曾在歐洲求學的經(jīng)歷；少女在廣場跳芭蕾舞那段，說的是人們只會為同情買單，不會為藝術買單；影片中不斷出現(xiàn)的火車鏡頭，寓意的是人生這趟旅程。有人來，有人去。可終究這些人都是匆匆過客；少女在火車上遭遇強奸，則是表現(xiàn)金基德本人遭遇世俗的強奸，卻連一絲反抗的能力都沒有；面具男（金基德本人飾）其實就是少女最初一直在尋找的愛人，面具男的出現(xiàn)基本上是以一種偷窺的視角出現(xiàn)，面具男通過各種方式讓少女留下孩子，也是在讓金基德本人不要放棄自己的電影夢想。電影的最后，以一個取景框的手勢結束，它提醒觀眾影片結束了，對于我們來說，結束的只是一部電影，而對于金基德，他真的能走出內(nèi)心的困境嗎？阿門！