客觀來說，云水謠不是爛片，至少，在整個觀影過程中，滿滿的電影院里鴉雀無聲，偶爾可以聽到低聲的抽泣。唯美的畫面和不時出現的動人細節讓人由衷的欽佩導演的匠心。但我只能說這部片子給我留下的僅僅是片刻的感動，隔著那些絢麗的鏡頭，我感觸不到影片背后表面主題之后更深刻的東西。 偉大的愛情，復雜的時代，兩代人的追憶。同樣的故事在《霸王別姬》里我看到的是大時代下人性的解剖與恢弘，在《玻璃之城》里看到的是對時光流逝，緣分無常的精確把握。然而在《云水謠》里看到的卻僅僅是三個人而已。盡管導演將這三人放置在一個特殊的年代，但除去大量帶有濃郁時代感的物件細節外，在人物身上并沒有感到太多時代的烙印。他們只是在老老實實的上演了一場循規蹈矩而令人惋惜的愛情，時代對于他們來說只是一個最表層的矛盾推動和巧笑嫣然你儂我儂的的舞臺。看電影時，我忍不住會想，那個臺灣來的男孩子是如何平衡他的愛情與理想的呢？在臺灣精雕細琢的他和大陸部隊的火熱可有著觀念的碰撞與摩擦？從影片上看，陳坤扮演的陳秋水身上并沒有那種矛盾與掙扎，信念在愛情消失時沒有絲毫的動搖，更為可悲的是他甚至對命運，周圍哪怕自己都沒有一絲一毫的埋怨。我看到的只是一個虔誠而帶著追憶色彩的共產主義戰士。不知是出于某種原因或無意識，導演將大陸部分的敘述主段落放在了朝鮮戰場和西藏，而那里，看不出中國5，60年代的任何風貌。于是整個電影變成了一部在濃郁的異域美好風光下上演的打著時代背景卻其實可以安插在任何時代的干凈的愛情戲。 可是即使是愛情戲，陳坤扮演的陳秋水和徐若萱扮演的王碧云也太神化了。這種標準的完美下，甚至找不到那種用來體現人性的小小的缺陷。倒是李冰冰塑造的王金娣，是一個活生生的、會發脾氣會哭會鬧的人，那種小性子背后的執著和善良讓人感到由衷的親切。 并沒有批判這片子的意思，精美的攝影，獨特的運動鏡頭和調度中時時出現的畫片讓觀影的過程不斷出現視覺和細節上的驚喜。譬如最初那組描述臺灣風俗的長鏡頭，朝鮮戰場上小戰士們一邊聽表演一邊傳著一根煙抽的愜意，行駛在西藏山路上的車經過的那群玩羊骨頭的小孩的風趣，還有一直追求女主角的癡情鄰居鼻血流在信紙上印出的凄美。而王金娣改名為王碧云最終和陳秋水新婚之夜的那場表白更是整個影片最感人的瞬間。這些都是影片的亮點，讓人忍不住喜愛。 然而，無論如何，比起《玻璃之城》《霸王別姬》這些同樣發生在大時代背景下的小人物的感情故事，《云水謠》太單純，太淺白，可能過分的唯美反而遏制了影片里人物深層的表達。因此，在那些流光溢彩，玲瓏剔透的影像里，我看到的只是一張精美的賀卡，一切內容僅用幾句祝福寫在封面，而沒有太多讓人讀解的余地。