這個世界上有一種東西叫漫改影視，它可以高大上如產出蜘蛛俠、鋼鐵俠、金剛狼的漫威，低齡向如得到萬千中國小女孩追捧的巴拉巴拉小魔仙，無論是熱血中二，幼齡少女，還是革履精英，靚麗白領，走到哪兒都有忠實的擁簇，看吧，漫改的威力就是么強大。但如果要論世界上最喜歡把漫畫改編電視劇的國家的話，那日本必定全票當選。而本季我們看到的歲月如歌，就是大熱日漫交響情人夢的韓國電視版，這部在日本收視票房雙贏的漫改，換了國家換了演法，編劇們會如何巧妙地在哪些地方沾染上獨特的泡菜味道，而韓日雜交的效果又會如何，我們還要期待。抱著跟日版比較的朋友們只能失望而歸，用韓國人的臉孔操著一口韓文講一個日本野田妹的故事，這些習慣了日式表達方式的朋友們只能表示不習慣。當然也不要如先知般一開場就預料跳水，失敗，暴死等字眼，到底有韓國最年少影后的傾情出演，韓國導演們誠意十足的還原，當年花男在臺灣的成功沒阻擋日本炮制出另外一組令人欣喜的花男四人組，而日本的風頭無兩也沒成功阻止幾年后韓版道明寺花澤類成功上位，而長腿偶吧們的帥氣還是沒能掩蓋花男本土化后在大陸引起的雷陣雨風潮。看，經典的劇本，即使他瑪麗蘇，殺馬特也照樣能誰演誰紅，怎么拍怎么爆。我曾經跟朋友說，如果不論成本，那么判斷一個演員是否能紅的最快方法就是讓他去演大熱漫改，試想，如果演了道明寺花澤類這樣招蘇的角色還是無人問津，好吧，其實可以考慮轉行了。所以，明日如歌能否在韓國收獲同樣的成功，真的是一個未知。當然判斷這個故事能否獲得韓國大眾的好評還要看它有沒有跟花男一樣招蘇的基因，而在韓國又是否會出現水土不服的癥狀。交響的故事本質上是怪人一般的野田妹和王子一樣的秋千真一的故事，但是這部劇的精神內核是古典音樂，當年二之宮之子憑此拿下講談社少女漫畫部門大獎絕對不是僅僅憑借爆笑夸張的日式愛情，對于古典音樂的熟練使用讓這部少女漫畫充斥著夢想的追求與藝術的靈動。甚至有人根據根據這部漫畫撰寫了音樂科普類書籍 《交響情人夢 古典筆記》，使用二之宮知子的漫畫作品《交響情人夢》中的插畫，為讀者解答關于交響音樂工作上的疑問，由此可見這部少女漫的巨大影響。除了有著驚人鋼琴天賦的野田妹和秋千真一，追求小提琴演奏藝術的三木清涼與峰龍太郎，鉆研管弦樂的奧山真誠，這些配角因為獨特的音樂天賦與追求在漫畫中獲得了獨特的存在感，栩栩如生地構架出了一個生機盎然的音樂學院，縱然古怪，或許執著，一呼吸，空氣里就是滿滿的音符與夢想。日本經典的少女漫重點都不是韓劇所擅長的細膩愛情，日漫總是更關乎成長，關乎夢想，《蜂蜜與四葉草》里如清泉一般用畫筆描繪內心世界的阿久，恭子在娛樂圈里開始的《華麗的挑戰》，田野草莓成為《夢色蛋糕師》的神奇旅程，這些女孩們因為有了夢想成為一個個鮮活的個體，在漫畫里追求著不同的職業，偶遇著不一樣的人，開創著精彩的人生，在青少年中間有效科普職業與社會知識，這也是日漫在社會教育上的一個重大的貢獻。近幾年排出的韓劇改編自日本漫畫并稱得上獲得巨大成功的就只有花樣男子，惡作劇之吻，原來是美男，花樣少年少女女等大熱日漫改編的電視劇也在韓國折戟，奇怪的現象是，韓國觀眾們雖然也熱衷于推成出新的的小鮮肉，卻對于小鮮肉扎堆的校園青春劇并不感冒，關于音樂與夢想，關于運動與夢想，關于表演與夢想，編劇們換著法子將青春一次次換著比例摻兌進風格各異的夢想元素，也沒能拉回觀眾的眼球。其實歸根結底，一方面是韓劇觀眾更偏愛那些剛剛擺脫美男風格染上歲月風霜演技奪人眼球的大叔帥哥們，另一方面也是韓劇本身對于自身優勢的固步自封，因為十分擅長渲染細膩的曖昧情感，而夢想、追求之類的元素總會在這些所謂的青春劇里淡化地無影無蹤，觀眾們看不到想看的東西，那還不如放棄這種掛羊頭賣狗肉的所謂青春劇，還是回歸大叔們當道的正統都市情感劇吧。所以看看現在最為炙手可熱的水木檔，一年四季都是帥氣人氣兼修的的大叔，大叔們輪番上陣精神分裂，自我治療，哪有小鮮肉登場的余地，所以觀眾的口味由此可見一斑。這樣看來，目前這部主打校園愛情的題材不禁讓人覺得前景堪憂，但是作為影后妹子的小熒幕初表演相信還是能吸引到足夠的關注。但引入這樣的題材依舊是好的信息，幾十年不變的換湯不換藥，新瓶裝舊酒，觀眾的審美疲勞就是必然。美劇幾十年屹立劇界不倒，其文化的多元性，思維性的廣闊性，創意的大膽性真的讓其他國家望塵莫及。九十年代的日劇借著血疑、東愛的勁風引領了中國人的觀劇風潮，近年來隨著政策的導向，以及觀眾口味的改變，韓劇顯然成為了各類屏幕上的稱霸者，看看手機淘寶上意氣風發的長腿歐巴就知道了，都教授更是憑借一部劇在60天內就拿下了16個代言，金額暫且不談，這么強大的曝光度也足夠讓大批國內明星眼紅了。而如今隨著國內限制引進韓劇，民眾觀劇素養逐漸提升，國內劇日漸豐富，韓劇在中國還能笑傲江湖到幾時，我們暫且觀望。但是作為一個熱愛觀劇的觀眾來說，不論國界，不論文化，每一個國家都能做出有富有特色，精致優秀的好劇才是我們觀眾的衷心期待。