李育才這個導演很棒。資料顯示他應該是西影廠的導演。看了他在豆瓣上僅有的兩個片子，一個是《尋仇陰陽界》，另一個就是這個《藍煞星》。在80年代同類的一批類型電影中，他的敘事沒有頓感，比較流暢。尤其是這個《藍煞星》，有小說作為基礎，就更顯得成熟了，幾乎接近成熟的偵探電影。成熟流暢的敘事在于對某一種生活狀態的駕馭和把握，不是通過看書觀影道聽途說等間接經驗，而是自己就在里面生活過，至少是在類似的環境里熏染過，才能做到敘事上的流暢銜接。《藍煞星》里的預謀犯罪、尸體展示方式、復仇計劃、連環計、喬裝殺人等體現高智商犯罪的細節都幾乎沒有什么大的破綻，并且能為觀眾制造一定的影響奇觀而不是低智商的陳規陋套。我不是很清楚李育才這位導演的生活經歷。但大致可以看出，他對于高智商犯罪并不陌生。包括古裝題材的《尋仇陰陽界》，先拋出幾組嫌疑人來誘導觀眾，最終揭露的殺人兇手就是那個最不可能隱藏最深的。這樣的設置是阿加莎等一些專業偵探推理小說中管用的橋段。李導演運用得竟是非常嫻熟。      《藍煞星》這個片子的取景看樣子應該是在香港（不能確定。看片中警察的制服比較像香港），影片中出現的豪宅、別墅、游樂場的哥特氛圍鬼屋等場景總體提升了片子的格調，也與所謂的銀行大亨的身份相符。同時代的一些犯罪類型電影中，在國內搭建和布置的所謂豪華場所，就顯得有點虛假和廉價了。不知道李導演在80年代是如何爭取到赴國外取景拍片的資格的？      另外不得不提的是，李導的審美很好。無論是陰陽界還是藍煞星的女演員，都是美艷絕倫。比如廖學秋試演的寡婦，還有李雪梅試演的杏兒等，無可挑剔。《藍煞星》里的兩位男演員許還山和智一桐都是老戲骨。許還山本人的經歷坎坷復雜，造就了他陰鷙老辣的個性。而智一桐則胸有成竹，穩如泰山。關鍵時刻微微一笑，寵辱不驚，頗有些世外高人的氣派。兩人在影片中西裝革履，手里端著酒杯談笑風生，稱兄道弟，實則波濤暗涌，劍拔弩張。不僅戲好，風度做派也好，確實是讓人賞心悅目。      我們對80年代中國電影的概念大多停留在以張藝謀陳凱歌為代表的所謂第五代導演身上。事實上同時期的一些著名電影制片廠，如西影廠、峨眉廠、瀟湘廠、上影廠等，拍出了一大批具有探索精神、實驗精神的優秀作品，包括對敘事、類型、視聽語言、電影意識形態的大膽探索。而在中國電影的制片廠時代，在一大批的作品中，真正走出制片廠，走向中國和世界的，是張藝謀他們。實際上，張藝謀們最初的作品在國內并不被看好，而當80年代中國國門剛剛打開不久之時，西方對中國這片神秘土地的好奇和窺視，在他們拍攝的那些大膽的具有探索意味的革命題材、鄉土題材、民俗題材的電影中得到了最初的滿足。西方的熱捧和榮譽造就了第五代的輝煌。與此同時，也許像許多個李育才這樣的導演和他們的作品，便悄無聲息地暗淡在張藝謀們的光暈之外。人們總是會關注聚光燈照射下的英雄，而不會留意構建成整個背景的群像。      李育才這樣的第五代同代人，他們之中有許多是中國最早接觸西方當代思潮，最先開眼看世界，最早看到許多西方影片（內參片）的人，作品中凝結了他們超前的觀念，先進的思想，嚴肅的思索和大膽的實驗探索精神。相信他們有獨特的人生經歷，才拍得出如此耐人尋味的作品。      然而西方人更愿意為《紅高粱》中從中國大地上升騰起的原始欲望喝彩叫好，而不愿看到他們眼中的東方“野蠻人”竟然與他們一樣聰明、成熟、有眼界、會思考。就像大人永遠熱愛消費孩子的沖動、幼稚、傻氣和小小的低級欲望，而不情愿看到他們長大成人。