書-影像 戈達爾今年的影片平易近人，少了像社會主義電影一樣對觀眾的挑釁，變成了自己跟自己的獨白，不再期待別人能夠聽到。因為他對影像已經沒有了信心，50年前，曾經試圖通過畫面影響社會的理想破滅了，戈達爾告訴我們，畫面沒有任何力量，也沒有任何作用，他自己做的一切關于畫面的工作也不過是在別人的謠言中被誤解和侮辱，自己的死也只作為別人的笑料。影片充滿了深深的自嘲和一種前所未有的平和。 書 影像 繼續了電影史的工作，找到指射人類社會的豐富含義的符號的畫面，同時告訴大家自己的電影觀點，以及告訴大家這部電影在做什么。這部影片出奇的容易觀賞，因為戈達爾在影片開始花了大量時間認真的跟大家講解應該如何觀看它。 影片開始，一只手指，becassine 女士的手指，她在主 神 面前沉默，手指向天上，因為我們的主人，上帝，在看著我們，同時一只手指是感覺，靈魂，情感，的所在，5個指頭組成的手，是電影工作的開始，是的，這次戈達爾的電影是個手工的電影，意思是說是用手在剪輯臺上完成的，是用畫面，聲音，語言，音樂，手工合成的，就像作曲家寫和弦一樣。 人類的真實的處境，就是用手來思考。 概括下，戈達爾告訴我我們說他的電影是手工勞動。不是工業產品，不需要面對別人交流，所以不需要明星，不需要演員，不需要那些能夠集合資本的有明星臉的畫面。影片里頭只有他自己，戈達爾。 史料與（是）道德 接著，他說，我們這次要看的是，我們人類社會幾百年來的視覺的符號。我們之間的符號。我們的符號，信號，指射。。。。。重復5遍。這也是電影史里頭的觀點，那些畫面里頭的元素能指對應的人類生活當中的一些可能牽連的所指，但這里說的是要如何觀看這部電影，意思是，這部影片不會像社會主義影片一樣那么具體，有很形象化的畫面，這里的畫面的元素會更加抽象，集中在發覺人類社會生產的形象背后的東西，比如戈達爾在之后的畫面里頭用一些油畫跟我們展示，我們人類曾經用紅色和黃色表現驚恐和暴力，我們也用藍色表現自然，用白色表現純潔和吊念，黑色表現死亡。 所以，電影的標題中，書是紅色的，影像是白色的，戈達爾的手拿著剪輯臺的膠片抽動的時候，現實是紅色的，膠片是藍色的。整個影片的觀看的介紹指南都在這里。像是一本書的導讀。 這個就是戈達爾對影像的真實和真實的真實的理解。在以謊言，暴力，血腥，權力為結構的人類社會里，書的力量是毀滅性的，這是人類的原罪，影像卻純潔，沒有任何的煽動暴力能力，它沒有原罪。 這些都是人類的社會形成的隱喻，戈達爾的電影就是用影像軌和聲軌組成的隱喻的片段集合。（圣經，古蘭經，這些書賦予了一個社會權力結構，有無窮的政治力量。畫面從來就沒有任何的能力。），對于基督教文明的一些囈語（基督教文明是一個爭戰的文明，用暴力的視野看待其他的文明，所以在西方世界表現一個主題的時候，我們能看到表現手法的暴力，同時能感覺到被表現的主題的內在的平靜，暴力在西方世界不會平息，所以對于流血和戰爭沒有解決辦法，人類也會一直如此下去。），同時給出面對未來世界的選擇。（在這樣一個血淋淋的社會里頭如何生存下去呢？他嘲笑說，在絕望的時候，要保有希望。） 第一章 remakes 翻拍 戰爭：一塊鐵在一塊肉里。 人類歷史不斷的重復，各種各樣的暴力在不同時期，不同的國家，連殺人的姿勢都是一樣，比如納粹（黑色）和伊斯蘭分子殺人丟到水里（紅色）的畫面。我們對自然的恐懼，比如鯊魚張開血盆大口的恐懼，被用在一些飛機上面，用來嚇唬敵人，一些的符號，都在人類社會里重復著，在電影的各種remakes里頭重復著。各種不同的人射擊的畫面，以及當一片金屬插入肉體的樣子等等，戈達爾嘲笑說它叫： rim（AK）es，所有片子里AK47步槍開槍子彈的節奏都押韻。總之，恐懼，暴力，死亡，殺戮，這些在電影當中不停的出現的東西，也是人類社會從來沒有停止過的活動。 可是畫面并沒有原罪，他強調，這些只不過是一些畫面而已，當我們把那些開槍的人的的畫面變成白色，和被他們射擊的目標變成白色，畫面就看不到任何暴力的東西，也沒有血腥。 可是，剪輯臺上，在膠片之外的所有地方，都是紅色的，那里是真實的真實，人類社會的真實，血的顏色，膠片是藍色的，藍色的，藍色的，一格一格，所有都是藍色的，那是影像的真實，純潔，自然。 第二章 圣彼得堡的夜 伊凡大帝，圣經要照耀在他臉上祝福，圣經啊，至高無上的權利的象征，蘇聯人很早就發現了書的隱喻，同時也發現了鐵路的隱喻，同樣發現了國家跟個人之間的權力關系的隱喻，蘇聯人發現了很多驚人的符號。 這一章要專門送給蘇聯。 可是書本的力量是很大，文字的力量很大，政治家的口號，人民的集體運動總是在一起。 可是，國家，國家，總要統一，可是當有一個人不同意的時候，國家就把這一個人用斧子砍成兩半。 第三章 鐵軌上的花，在旅途的風中 小紅花朵長在鐵道的中間，在風中掙扎，揮舞著革命的旗幟，遠處來的火車，毫無任何阻礙，從鐵路上開向權力要求的地方。革命者能反抗國家的意志？ 個人丟石子對抗鐵路上要來的火車。一個人對抗國家的權力。 克里斯 馬克，亞歷山大 梅德維德金 的墳墓，蘇聯人的社會主義夢想。 從電影發明之初，觀眾就被火車進站的畫面嚇到，電影的發明跟火車的普及同時進行，電影中表現了無數火車的鏡頭，那些鐵路在政府的權力下，直直的撲向遠方，不可抗拒。 火車的力量同樣不能抗拒，開動的時候不能上，在里頭的時候人和人在相互折磨掙扎，人倒在鐵軌上的時候要掙扎的爬開，躲開火車的到來。 梅德維德金發明了電影火車，把制作和放映電影的所有設備放在一個火車車廂里，在蘇聯境內所有鐵路通到的地方，去那些農民家里，拍攝農民的生活，然后馬上洗印出來，放映給農民自己看自己的生活，作為社會主義重要的宣傳工具，電影的功能，被蘇聯人發展到了極致。蘇聯人的鐵路鋪到哪里，電影作為意識形態的宣傳站就開到哪里。 電影里頭的鐵路，人和鐵路的關系，個人和國家的關系。 第四章 法律的精神 法律的出現是語言和書，法律是社會最強有力的規范，也是書。法律，律法，自然法則，語言，但是語言不是話語。成年人的語言不是兒童的話語。 律法，有自然的律法和人類社會的律法，少年林肯因為尊重自然的法則而學習了人類的律法，又在人類的法庭上用自然的律法判斷了人類社會的糾紛。 宗教的律法，社會的法律。 手指向上，我們的主 神，在上面看著我們。 問題是先有宗教再有社會，還是先有社會再有宗教呢？圣經跟古蘭經的章節，關于律法的章節，是否就是社會最開始的法則。 從西方的眼里看。從西方的眼里看。 在西方的視野里，對事物的呈現總是有一種暴力，但是我們西方人在看待阿拉伯世界的時候，經常看到我們呈現方式的暴力和被呈現主題當中的平靜。 在阿拉伯海岸邊，深藍色的海，和紅色的土地，以及海面和地面交界線之間的小人。暴力的色彩呈現深沉而平靜的內容。這個是西方對阿拉伯世界的表現。 第五章 中央區域 幸福的阿拉伯半島 在西方人眼中的阿拉伯世界，阿拉伯，阿拉伯人，阿拉伯人能說話么？ 阿拉伯人有自己的話語么？比如埃及情節劇電影中的一段，一對年輕的男女在電話亭里，表達自己的感情。跟法國的年輕人，跟美國的年輕人，有什么區別呢？ 大仲馬的小說。幸福的阿拉比。 可是。因為，石油，資源，因為那些富人的消費和浪費，因為窮人的對生存的必須。 小說虛構了Dofa的故事。在阿拉伯半島上的一個幸運的國家，它沒有石油。。。。。。。。 這個地方的人們讓人聽到自己的方式是足球比賽。 顯然，阿拉伯發明有自己的文字，數字，語言，他們也可以運動和世界各地人一些，用共同的規則，足球比賽。 這些政治的思考要回到關于藝術的形式，線條，取景，色彩，等等。 為什么一個表達形式總是在出現的下一個世紀才被承認為藝術呢？ 可是因為我們的世界，被毀滅者，兩種人，富人的用他們的消費能力和浪費的資源來毀滅，窮人因為自己對生存的最低需求而毀滅。 那我們要怎么樣做呢？ 沒有辦法。 我們無論如何都要走向毀滅。 同時也要保持希望。 像我們養的狗對待我們一樣，把主人放在自己的前面。 狗對于人，人對于上帝。 布萊希特說，只有通過這些不連貫的碎片才能獲得真實的思想。 戈達爾又模模糊糊的說了一串誰都聽不懂的東西，咳嗽了起來，自己的死也不遠了，去年還住了醫院。在沉默里，我們看到一段黑白的法國康康舞，Max Ophuls 的電影段落。男人陪著女人跳舞，跳著跳著，昏過去，倒在地上，死了。 畫面的文字游戲暗示說，當自己倒下之后，在別人的胯下過去，（passer sous la jambe不會有人再想起我曾經用畫面做的工作，），剩下的只是被各種各樣的謠言傳頌，（cancaner ， 康康，法語里頭傳謠言的意思） 影片就用一張這樣的畫面隱喻結束了自己的總結。 達芬奇的向上的一指，我們的主 神 看著。 戈達爾就用這樣一個清教徒先知的模樣給自己落幕。