廣為稱道的環繞鏡頭的布景圖

在瓦朗蒂娜遇到巴爾塔之前，朗熱與巴爾塔在辦公室里有一段對話。這個時候，面對得意洋洋的巴爾塔，朗熱只是隱忍，并沒有下定決心要殺掉巴爾塔。兩人的對白只是為朗熱之后“犯下罪行”做鋪墊。 真正讓朗熱決心殺掉巴爾塔的，還是瓦朗蒂娜。巴爾塔回來不僅要奪走他和大伙兒重振起來的報業，還要染指瓦朗蒂娜。于是，下面這個長鏡頭便是通過，從巴爾塔與瓦倫蒂娜兩人鏡頭一直上搖，跟到窗戶后面的朗熱，帶出瓦朗蒂娜與朗熱殺人的前后關系。 這個運動長鏡頭一直延續，追隨著朗熱先生，迅速穿過數個空間，直到他疾步走下樓梯的時候，我們可以看到他手里握著一把槍。聯系片名與前面鋪墊的對白，觀眾自然能夠設想到朗熱將要實施犯罪。這個時候景別從全景切到了中景，呼應了情緒的變奏。

隨后就是著名的360度環繞鏡頭。這里攝影機不再追隨朗熱，而是隨著朗熱從右邊出畫，向左邊旋轉橫搖，離開了我們的主人公。 最后落在原本正談話的瓦朗蒂娜和巴爾塔身上，隨著兩人的目光，朗熱從左下角入畫。這個鏡頭一方面制造懸念，另一方面旋轉帶來的眩暈感，以及不停歇的運動鏡頭又同時彰顯著，接下來朗熱槍殺巴爾塔是被憤怒沖昏頭腦，一片混沌之下發生的事。 鏡頭停止旋轉之后，長鏡頭并沒有結束。 巴爾塔中槍之后，倒下出畫，鏡頭中瓦倫蒂娜和朗熱兩人同框看向畫外。隨后朗熱轉身，鏡頭變為兩人的近景鏡頭，暗示著兩人重新成為一伙，與畫外的巴爾塔區隔開來。 最后，由瓦倫蒂娜拉著朗熱離開，兩人出畫后，這個長鏡頭才結束。 從上面的分析來看，雷諾阿真的是空間大師。這種通過鏡頭運動造成的空間感，正是巴贊所說，使得銀幕的畫框區別于繪畫的邊框與戲劇舞臺之處。

“沒有人比雷諾阿更好地抓住了電影最真實的本質，并把它從與繪畫或戲劇模棱兩可的類比中解脫出來。從造型藝術上看，銀幕最常被比作繪畫的邊框，而從戲劇藝術上看，它又經常被拿來和舞臺的邊框作比較。按照這兩種參照，人們就像畫家或戲劇導演那樣，在四邊形的各個邊框內安排著影像的素材。相反，雷諾阿卻懂得銀幕只是那透過攝影機取景器的位似的表面，也就是說顯影框的反面：一個遮擋紙片，它的作用是當住人們看到現實的視線，而不是揭露這個現實；它所展現的依附于它所遮蔽起來的。電影隱身的見證人所能見的也有局限，那同時可以到處出現的電影理想被取景變得溫和，就好像獨裁的保證有時也會因謀殺而變得溫和一樣。”——巴贊：《讓·雷諾阿》

翻譯有點繞，法國人說話也總這么飄逸。“它所展現的依附于它所遮蔽起來的”，電影不只表現畫面出現的東西，而正是全部的關系，是從影像向整個世界的敞開。