南部（江口洋介）的泰國線人有一次對南部說：“以后帶我去日本吧！”南部回頭笑著說：“我哪里也不去，這里是天堂。”   販賣人口、孌童、地下人口器官交易，把鏡頭對準這樣一些話題，恐怕再多的鶯歌燕舞，都不免讓人毛骨悚然如置身于人間地獄。那十八層的地獄也好，煉獄也罷，于我們，感覺上都是恐怖；唯獨這人間，應有盡有，氣象萬千：宛若天堂，卻也是地獄。   以前我總是被影像中各種生活、現實所驚異，不禁感嘆人的想像力。慢慢懂得一個道理，其實生活本身總是一再超越我們的想像力：從天堂到那最底一層永不輪回的地獄，這個世界，早已包羅萬象，光怪陸離。所以我們看到了這樣一部風格質樸的影片。所有的鏡頭都是那么平實，敘事節奏也很緩慢。鏡頭比較單一，以長鏡頭為主，只有偶爾的閃回（黑社會打手回憶童年悲慘經歷、南部腦海中不斷閃現自己的孌童經歷）。導演是誠懇的，面對這樣一些話題性很強的故事并沒有大肆渲染，而是盡量讓那些齷齪、惡心至極，或者是感性、滑稽，或者是恬淡、小小詩意，都如生活本身一樣波瀾不驚地出現、交替，沒有刻意營造的震撼，卻讓我在最后，聽到桑田佳祐的一曲《現代東京奇譚》時，流下了淚。   孩子們是最悲慘的，而且在以超越想像的方式迅速枯萎。作者顯然意不在極力批判造成這種悲慘的黑社會或非法組織：除了運用大量鏡頭死角、隱諱鏡頭外，片中的很多相關描寫反倒顯得有些不合情理，應該是處理簡單化的結果。然而，作者想面對的是，一個戀童癖日本人的罪和自我反省。   在一部偏重群戲的社會派電影中，唯有南部（江口洋介）是貫穿始終的主角。他的心理變化過程以及最終的結局，無疑是作者的表達出口。    影片的大部分時間，這條線都是若隱若現。觀眾的注意力多數集中在南部報道器官交易、NGO解救兒童等故事上，直到最后才恍然南部曾經這樣一段不光彩的經歷。然而仔細觀看，發現南部這條線其實一早鋪就。最初，他在泰國調查兒童器官地下交易。作為一個理性的社會記者，他開始的自責并不強烈，這從他拒絕福利院請求報道未成年人被迫賣淫可以看出。而后和NGO的音羽回日本繼續器官交易的報道，其間受沖動的音羽影響而加劇自責，他說出了“我背叛了你”這樣的話，并加強了揭露的決心，希望通過此而自我贖罪（他開始心情輕松地和女兒打電話）。   后來，雖然受黑社會威脅也不惜（盡管再次因為“惡心的日本人”而更加自責），他和博明終于拍到交易雙方在醫院門口的照片。也在此時，他清楚看到了提供心臟的女孩的臉（一個被父母賣給人口販子后，被迫賣淫，最終因為提供心臟而被殺的女孩，圣拉）。最終，在一次NGO組織的公開演講被黑社會破壞時，為了解救孩子，他的手被音羽甩開。那不斷在他回憶中出現的曾被他侵犯的男孩的臉、手、聲音再次出現，他終于崩潰。女孩的臉已經讓他自我譴責到極點，他已經脆弱到很難面對；而音羽作為道德的楷模、或者審判者和他記憶中的男孩一樣甩開了他的手，意味著他最終不能被原諒而被拋棄。他明白自己的罪始終得不到寬恕。影片的最后一個現實鏡頭是，在他自殺后，他房中一面貼滿孌童犯被捕報道剪貼的墻被發現，墻中央是一面鏡子。他一直內心充滿自責，被侵犯的男孩始終是他的夢魘，最終他還是不能放過自己，對自己實現了審判：這里也暗含導演的價值審判，所有的孌童者、戀童癖都將背負一生的懲罰。對孩子的傷害是一生的，而相應的懲罰必將是一生無法原諒。無論天堂，無論人間，無論地獄。     雖然看的日本電影并不是很全，但這種清冷的批判風格和泰國那極具生活質感的環境，使得這部電影有著不同一般社會派日本電影的感覺。不著濃彩，卻淡而悠遠。阪本順治作品。《現代東京奇譚》  桑田佳祐不知將去向何方的羊群彷徨在都市的暗夜中只能努力保護自己在春花漠然凋謝的那天亦背轉身去棄下傷者兀自離開佇立在都市燈火中充滿欲望的亡靈微笑著的惡狼正在招手已經習慣馴養的我甚至無法自己站起來河水奔流 無情地注視著這一切好寂寞 好寂寞給死去的靈魂化上妝“別走” 呼喚那忘不了的容顏再一次回味相愛的歡愉濡濕面頰的是一行熾熱的淚在沒有目標的旅途上人們已經精疲力盡落入自己設下的陷阱如果童年夢想盡是虛幻那為什麼要告訴我世界有光明有黑暗望著夕陽步下階梯般地西沉“郁郁無為是命中注定”要說這樣的話是如此輕易向出生此世的孩子們訴說真心回蕩在心中的是母親珍貴的話好寂寞 好寂寞給死去的靈魂化上妝“別走” 呼喚忘不了的容顏和某個人分享相愛的歡愉燃燒此生的是鮮紅如血的淚