沒看過WES CRAVEN大名鼎鼎的原版，看這部09年版也是沖著翻拍自WES CRAVEN成名作的名號。看早期WES CRAVEN的電影可以發現，他很喜歡將普通人拉入一個極端恐懼驚悚血腥的世界，讓觀眾目睹著他們被蹂躪折磨屠殺，然后在電影后半部分讓某個不起眼的角色突然爆發奮起反抗，然后壞人成了被獵殺被折磨的對象，加上血腥暴力的鏡頭將觀眾的情緒推向至高點。如果清楚了這一點，我們就能明白這些電影根本不是傳統意義上的“恐怖片”，而是以血腥暴力來讓觀眾在驚恐惡心之余仍然大呼過癮感到爽。所以請不要再說“這也叫恐怖片？！”“一點也不恐怖”等話，因為你完全會錯電影的意圖，你只是恰好不好這口飯而已了。    澄清過后，說回這部09年版的The Last House on the Left。如果事前不知道原作的導演是誰，我想在看后都能猜到。整部電影都能看到WES CRAVEN的伎倆，盡管它是翻拍的。    在并不算精彩的開場后，電影冷靜的描述一家人去度假，其中17歲喜歡游泳的女兒想要外出，母親擔心等等瑣碎事件。在《隔山有眼》中，我們同樣首先看到的是去度假的一大家人小吵小鬧。這一段目的在于拉近電影跟觀眾的距離，讓觀眾感受到主角們不過是跟他們一樣的普通人。而這一段同樣讓我想起了邁克爾·哈內克的《FUNNY GAMES》。    后來罪犯由17歲女兒遇見的陌生男孩JUSTIN引出來，于是“折磨”橋段開始上演。這部分極其壓抑，主角們慘遭凌辱迫害，一方面顯示了壞人的邪惡變態，主角的弱小悲慘，另一方面讓觀眾醞釀著壓抑，等待噴發的情緒。09年版的The Last House on the Left中，這部分應該說是及格的。三個罪犯絕對夠“惡”，強奸折磨謀殺都不落下。但缺點是不夠“強”，數次讓兩個小女生逃脫，比起《隔山有眼》中的變異人差遠了。劇情的張力也因此被減弱不少。    三個罪犯后來因為暴風雨住進了17歲女兒她家。罪犯不知眼前善良熱情的夫婦就是他們剛剛殺掉的女孩的父母。而母親和父親當然不知他們已經引狼入室。不過后來他們的女兒“爬”了回來，男孩JUSTIN留下線索，他們終于得知那三個陌生人的真面目。于是自衛與為女兒報仇，雙重力量激起了人性深處最原始的獸性，俗套，但屢試不爽！這部分應該是電影的高潮段落。就像《隔山有眼》后半部分父親為了搶回女兒瘋狂屠殺變異人，《驚聲尖叫123》最后雪莉都要很酷的親手斃掉兇手，觀眾壓抑已久的難受情緒終于得以暢快的發泄。    然而09年版的The Last House on the Left卻在這關鍵時刻早泄了。第一個罪犯被兩夫婦聯手殺死掀起了影片的最高潮，影院中的觀眾大呼過癮，并期待著后面的BOSS要怎么死。沒想到，女BOSS一槍被秒，男BOSS跟男主角周旋扭打了半天后結果是草草收場。觀眾期待的高潮并不是沒有來到，而是早已過去了。再比較《隔山有眼》后半部分一殺到底的快感，09年版的The Last House on the Left差得太遠了。而導演就像心虛似的，在影片最后補上一段微波爐烤“頭顱”的戲，實在是畫蛇添足。    雖然高潮過早的泄掉了，但泄掉的那一刻仍然很過癮！我想這就是為什么我那么喜歡歐美這類血腥暴力“恐怖片”的原因之一，它們不會像日本恐怖片那樣嚇得我幾個星期睡不著覺，但卻能讓我在電影院中感受到坐過山車時張開手大叫似的發泄快感。