阿里奧斯托，意大利文藝復興時期的一位詩人，他在失戀時曾寫過這樣一首詩： 我不是我，我不是從前的那個人 奧蘭多，他死了，他埋葬了 他的最不快樂的愛 殺死了他，割去了他的頭 我是他的鬼，走上走下，必須經過 這個痛苦的漫長的峽谷 成為一個范例，一個定則 給別人看，給那些把真誠放在戀愛上的蠢人看 似乎投進愛河的人都不那么的聰明，正常的理性被拋擲腦后，我不是我，因為愛，我有了全新的生命，即使身處瘟疫蔓延、幽靈、鬼魂游蕩的一個混沌的世界里，即使周圍的一切都變得不再正常，因為愛，我得以幸存，留住真正的自己。 失戀后的阿里奧斯托對于愛是絕望的，是痛恨的，甚至是不愿意再去經歷，但不可否認，當愛情來臨時，他是那么的真誠，真摯的去獻出自己的一切，甚至心甘情愿為愛窒息而亡。這個范例，不愿讓他人效仿的范例，在我看來，在無形中已親吻愛的你看來，正在追求著的，是至上的幸福！ 莉娜，生活在愛沙尼亞的一個奇異的小村莊，在這里，人與幽靈、魔鬼、異種共存。在萬靈節的那天，他們可以和已經死亡的親人見面。在這一天，莉娜為了讓自己變得更加漂亮，偷拿家中的珍貴的戒指去換取了漂亮衣裙上的一個裙角，她用它做頭巾，行走在眾人中，被旁人指指點點。她聽不到的，因為她只鐘意一個人。 當莉娜見到死去的媽媽的魂靈，她拿面包給媽媽吃，媽媽講每個人都需要一個人，我有你。 莉娜緊接著便回答：“我有個人”。 這個人就是漢斯，和莉娜同樣深受貧窮、寒冷、瘟疫等苦難的人。 他和莉娜本應是天生的一對，當族群將要遭遇重創時，他們要選一個年輕的男孩和女孩去延續種族，而這兩個人便是莉娜和漢斯。 莉娜深愛漢斯，而漢斯卻愛上了莊園里的公主，一個雪骨冰肌、唇紅齒白的女孩。這個高高在上的女孩，可望而不可即，漢斯遠遠的守護而不敢觸碰。 同樣，莉娜眼觀著一切，為了得到漢斯的愛，她甚至想要殺死這位貌美的公主，但當她真的舉起手中的武器準備動手時，她反而放棄了。 “我不能，如果我這樣做了，漢斯可能會死于悲傷”。 所以莉娜只愿單純的愛著，漢斯也是。 當莉娜不顧一切用家里的寶物換取那件華麗的衣裙，披上最美的頭紗，不顧一切為愛出走時。 同樣漢斯也用自己的靈魂交換，只為了能離自己愛的人近一步。 天地間一片雪白，深情的兩個人久坐對視，親吻離開。 漢斯誤以為莉娜就是那個苦苦等來的她，在實現這一切后死去。 他的死去讓莉娜毅然而然的走向了那冰冷的湖水...... 愛沙尼亞，一個具有陌生感的小國家，黑白的色調，極具風格化的影像，一段被放置在一個模糊不清的環境里純碎、奇幻的愛情故事在這片土地上上演。 《魔鬼時間》奇特的觀感體驗，在一個完全陌生的環境里去尋找屬于自己的靈魂。會說到電影和戲劇的觀感體驗是不同，在劇場里，觀眾在一定程度上是表演者，是現場的體驗者，而在影院里，觀眾是被隔離的。但無論是電影還是戲劇亦或者文學作品，觀眾都是在作品中尋找著一種共鳴。這種間離感越強，所突顯的那種共鳴就越震撼。 在一片混沌的世界里，人是模糊不清的，沒有道德、法律這些制約，或者說他們是原始的，是進化著的愚蠢的沒有是非判斷的。他們信仰上帝，相信可笑的謊言，馴養著自己的庫拉特，稱他們為畜牲，讓他們替自己干活。而這些所謂的畜牲，這些庫拉特卻是那些死去的母親、祖父親人們。他們是瘋著的人，沒有憐憫，只有生存。 在導演所建造的這個奇特的世界里，周圍的一切被弱化，唯有愛情被特意的放大。而這段愛情如天地間的茫茫白雪一樣潔白無瑕，沒有丑惡，即使是愛到極限，也沒有轉化成瘋狂的恨。把最真摯純粹的感情與這個奇異的世界去比較，一瞬間，這切切實實存在著的被放大化的情感忽然間則顯得那么的魔幻，這與整個大環境的格格不入的至上的愛情則更像是個怪異的外來者，來到這個村莊，去喚醒還在沉睡的人。 這帶有諸多隱喻的奇幻愛情，以及關于愛沙尼亞這片土地上發生過的故事，暫且不去過多的解讀。 我讀到的是一首關于愛情的詩，一首由有著靈魂的雪人來吟誦，它的靈魂來自《帕特森》里那個公交車司機，它吟誦的愛情有初遇時的《怦然心動》，也有《新橋戀人》中的熱烈，更有《魂斷藍橋》中奮不顧身死去的瞬間對一份純粹的愛的永遠守護。 這首詩是這樣寫的： 放手吧，我是破碎的沙 黎明前，從你的手里落下 不要揣測 我是原始的存在 千姿百態，都閃耀著神光 我是天使的回聲 我是真愛 無論你何時需要我 我在你心里