同樣是拍拍電影的戲，本片既能呈現一個真實的片場，又能借此刻畫父與女相異的人格和情緒狀態。父親這個角色形象挺討厭，但影片立意并不讓人討厭，導演有著飽滿、奔放、激烈的作者風格，挺好。

電影的一個重要本質是“控制”，任何導演都是某種意義上的控制狂；劇組是一架權力機器，這點和大多數血緣關系也天然同構。在一個失效的父女關系被編織進一個劇組的權力系統后，相形之下《情感價值》的父女討論，假得就像是花拳繡腿，但拳拳到肉的真實，未必是觀眾更愿意看下去的。正因為所謂的愛，大多數時候只剩下痛。大概是影帝熱門候選吧。 @Cannes2026_Bazin

3.5 情感風暴。有出乎意料之處。

炸組總是最有綜藝效果的，炸組之后，本來干癟的觀感忽然拉回來了一些。攝影機距離人物近到了足夠危險的距離，但是很難看透人物的所思所行，哈維爾·巴登飾演的片場暴君，他足夠油滑世故，以至于沒人會真的相信他編排的“真情擂臺”——最荒誕而真實的時刻，是他試圖向演員道歉時，言語被吹風機無情掩蓋。這樣成功的、糟糕的、自洽的、專橫的男人和父親，你說什么其實我們也不想聽，只想看到你接受永不會來臨的懲罰。從這個層面上說，電影中至少有一個角色足夠豐滿立體可信。

Valeurs sentimentales 的另一面。導演擅長的在足夠長的段落里堆疊情緒，推進沖突，很過癮。

這么強大嫻熟的技術技巧用來施暴，導演和哈維爾·巴登演的導演輪流當暴君、當爹。為什么sentimental value“好看”，因為Renata的克里斯馬和力量，而本片的女主角一個也沒有，等著從爹地那里得到一點俗套的愛的證明…所以她的戲份都難看到爆。內心在“還他爹地沒結束”和“我靠這場戲有點東西”中反復搖擺。