《伸冤記》是希區考克電影中最特別的一部，電影開場就是希區考克親自出馬說，這是一部特別的電影，并且改編自真事。其實他的這個親自上場都是非常特別的。雖然希區考克喜歡藏在自己的每一部電影中，不過一般說來，他會在電影中跑龍套演個路人甲什么的。據說這一次他沒有刻意藏在電影畫面的角落里是因為，這是一部嚴肅的電影，他不愿意觀眾為了在電影中找希區考克的游戲而分散了注意力。當然，這個只是特別之處的一點，這電影真正特別的地方是他驚秫的根源。這絕對是一部非常壓抑并且讓人心寒的電影，但是其中沒有瘋掉的殺人狂，沒有陰謀的特務機構，也沒有失常的群鳥。將主角逼入絕境的，只是平常的制度機構——警察和法庭而已。電影的主角是一個非常普通的男人，有賢惠的妻子和兩個年幼的兒子。他在一個高級夜總會里任低音大提琴手，收入不高，糊口也沒有問題，但是偶爾也要借點錢。他總是按時回家，沒有任何惡習。就是這樣一個好好先生，為了支付妻子治療智齒的費用，去保險公司支取一筆錢財，卻被保險公司的女職員誤認為曾經搶劫過公司的劫匪，并偷偷地報了警。于是男主角那天晚上回家時，在家門口被警察帶走了。之后他和他的家庭面對種種困難，他被警察帶到小賣部任人辨認，他被困在牢房中徹夜不能入睡，他只能任人擺布完全不能反抗。為了證明自己的清白，他和他的妻子苦苦尋找半年前的不在場證據，而證人偏偏卻已經過世了。在巨大的壓力下，他的妻子精神失常，被送進了精神病院。最終，近于巧合，真正的搶匪被抓獲了，這才洗清了他的罪狀。這部電影中的警察其實并不粗暴，甚至可以說是彬彬有禮，但是當巨大的國家機器將自己的手腕壓在一個普通人身上時，強烈的不可預知和被操控的感覺，在希區考克的鏡頭下，依然壓得人透不過氣來。普通人在國家機器面前只能是弱勢群體。這個人在電影的最后，對真正的搶匪說，你傷害了我的妻子。然而他的悲劇其實并不源于那個搶匪。搶匪實際上根本不知道還有這樣一個和自己外貌相似的人存在。他所有的不幸是在保險公司的職員誤認之后發生的。然而那也不是這場悲劇的根源，誤認本來就無法避免。問題在于，當這個人被指認后，他的人權在一瞬間就消失無蹤，警察和法庭幾乎可以對他為所欲為，他整個人都處于被擺布的狀態。所以他的妻子會說，無論做什么都沒有用。我們還可以注意到，這個案子中，似乎是一種有罪推定。檢察官其實并沒有直接的證據，他們只有一個目擊證人的證詞，而證人完全可能認錯人。但是這個嫌疑犯就必須開始尋找證據來證明自己無罪了。對于一個普通人來說，這太難了。我們甚至可以懷疑，當真正的搶匪剛被抓住的時候，他還在求情，這是我第一次搶劫。那么他就是半年前劫案的真正兇手嗎？制度沒有真正給他一個辯護的機會。當一個人在面對國家機器時，沒有一個制度來保護他的人權，這是非常恐怖的。這部電影拍攝于1956年，之前兩年，好萊塢剛剛走出麥卡錫的恐怖時代。希區考克在當時一定對國家機器所制造的恐懼還有深刻的印象。這個故事還可以追溯到更深的淵源，那個著名的關于希區考克在5歲時被關進牢房的故事。據說那段經歷激發了希區考克后來的驚秫電影創作。從這個意義上來說，這部改編自真人真事的《伸冤記》正是希區考克所有驚秫電影在現實中的根源。希區考克在這部作品中的電影語言和別的作品很不一樣，鏡頭應用地非常冷靜而細膩。大量的特寫鏡頭和主觀鏡頭的切換準確地傳達角色的感情。例如男主角在家門口被帶上警車一段，鏡頭迅速切換了男主角的臉部特寫和他觀察車上四個警察的主觀鏡頭。四個警察全都面無表情，在夜晚的弱光中，象大理石一般冰冷。在看第一個警察時，背景路邊房屋的窗口中，映出他美麗妻子的側影，然后很快溫暖的家就消失了。男主角由亨利方達扮演，他的相貌和他在1957年的《12怒漢》中的角色幾乎一模一樣（那是我最喜歡的電影）。在《伸冤記》中有非常多的特寫鏡頭，方達靠自己的表情非常準確地傳達出角色的恐懼無助，這和他在《12怒漢》中表現的理性勇敢完全不同。亨利方達是個了不起的演員。