昨日看完《戀歌》，虐得肝疼。 他們說：快樂應該刻在石頭上，悲傷寫在沙上。我想說，其實每一滴眼淚都彌足珍貴。 這部12年拍攝的26集電視劇，其實是韓劇《對不起我愛人》的一次不算成功的翻拍，13年也只在兩個不起眼的電視臺播放過，觀眾寥寥。豆瓣評分6分，才100人點評。挺慘的，是吧？ 這劇的問題，首先是將韓劇的劇本直接拿到了中國，而改編不夠接地氣。比如女主的人設，一個外表非常自戀、非常“二”而內心善良的女子，可不是人人都能撐住的。目前我所見的成功者只有《星你》的千頌伊，全智賢讓這個角色在“女神”和“女神經”之間無縫銜接、切換自如。但是移植到國內，這樣的角色就顯得怪異，而吳婷的演繹也是比較生硬、突兀的。 男主林恒，可謂集悲劇之大成。棄嬰、被前女友拋棄、替前女友擋子彈而命不久矣；找到弱智妹妹、偏執媽媽；好不容易愛上一個淳樸到村姑范兒的小女友，小女友還偏偏和傲嬌弟弟青梅竹馬且心心念念；最后為了救這個弟弟慷慨赴死……生命中陽光和溫暖都是按天計甚至數秒，正如片尾曲所唱：“所有世間的眷戀 / 被遺忘在昨天 / 生命中擁有的瞬間 / 卻沒有溫暖”。 寫到這里，突然樂了：人家唐山海那是為國捐軀，英勇就義；你林恒這樣算是哪般？為了那些人世溫暖就飛蛾撲火了？ 真是沒法跟早些年的韓劇故事較真，癌癥、失憶、車禍三大寶隨手奉上，仿佛不把主角逼到生死邊緣就不算慘絕人寰，就無法演繹人生情懷。好在這些年韓劇真是進步了不少，倒是我們國內好多編劇江郎才盡，時不時撿起裹腳布來。人家早棄了，好不好？ 這劇不成功的第二個要點是服道。12年的服裝搭配、發型裝束、化妝采光、甚至影片配色都沒法看……其實這也說明近幾年我們的審美是進步了，我們對影片的要求越來越挑剔了。我們不僅要求演員顏值夠高、化妝精美、服裝有品位、演技精湛，還期望拍攝角度唯美、打光柔和提亮、濾鏡運用以假亂真、后期調色有格調、甚至配樂都能余音繞梁、回味無窮……呵呵，我得承認，這么“神”的要求沒人能辦到。那些能讓我們驚嘆的、高水準作品，每年只能鳳毛麟角。 那么這劇能看什么？首先是男主形象立體生動，讓人刻骨銘心。你看這么扯淡的故事背景，這么強扭的悲劇，換個演員早就假大空到不能忍了，偏偏張的的就能演得讓人信服、刻骨銘心、悲傷難抑。昨晚看得人都有點郁悶了，馬上找了綜藝來排解。媽的，差點廢了我幾十年修為。 其實從這部戲很能看出張演員的藝術天分。12年他才從北影畢業兩三年吧，之前也只是演過幾部抗日神劇，在爛劇里摸爬滾打。有的劇有多爛？他曾經描述過：導演換了四五撥，演員都跑光了，就剩他一個主角整天和一批群演耗著，看不見前景。但是他就能憑著內心的熱忱和堅定扛下來，而且迅猛成長。 戲里的林恒，很壓抑很復雜，矛盾、期待、不解、仇恨、自責、思戀、委屈、豁然、無畏等等情緒隨時變換，而他基本上都把握到位，演繹得細膩準確。 最優秀的是哭戲，各種梨花帶雨。而最典型的就是25集的后半段，哭戲相接，而場場不同。好多都是長鏡頭對著，你就那么看著他一層層遞進著情緒，直至崩潰，一氣呵成。然后觀眾的心也被轟然擊中…… 這樣純粹的、發至內心無法抑制的哭戲，讓我回憶起《黎明之前》，吳秀波擁著死去的海清，怒砸汽車方向盤砸到骨折的場景。憶起《星你》中金秀賢，抱著千頌伊的前世徐宜花，悲憤無助、仰天長嘯的情景。 必須承認，演員是一個需要天賦的職業。有的演員可能非常努力，但是演了十年也只能演他自己，無法突破瓶頸。而像張的的這樣的演員，卻能很快領悟人物心態并準確傳達。而且他的模仿天分和旺盛的創造力，在各種戲外小視頻中表露無疑。 第三，看日常生活中那些暖心的片段。最喜歡三個孤兒（他、妹妹、妹妹的養子）在一起賣花、下棋、玩耍、吃飯、斗嘴的場景，特別溫馨。還記得《偽裝者》中明氏三兄弟么？觀眾說，可以看“明家日常”一百集而不厭，一樣樣的。 其四，這部戲的一大優點，是很多對情感描述的段落，干凈、真摯、樸實、綿長。比如：兩個互相知曉心意、處處維護疼惜著的戀人，其實不需要說什么了，就那么排排坐望著天，鏡頭緩緩拉遠就好。比如：當你無法面對命運的殘酷奪門而出，我只默默尾隨，一條街兩條街，夜晚清冷、燈光明滅，我的眼中全是柔情…… 當然我看此劇的一大樂趣是和編劇斗嘴。你看，找到媽媽就是不認，各種誤解總是不說，兩個有情人擔心拖累對方就不斷躲閃逃避……生命倒數了、時光何其珍貴，還浪費個屁啊！非要兜兜撞撞千轉百回，才明白最重要的是珍惜今天、享受當下，編劇你就不嫌累得慌！當然說回來，要依了我，這劇頂多10集就雨過天晴、風輕云淡、愛恨情仇盡釋了！ 愛就愛了、榮華富貴也好、粗茶淡飯也罷、都不當回事。你看人家月牙（《無心法師》女主）多爽快！這才是現今當下人們喜歡的大女子形象，編劇大人，學著點啊！