如果硬要貼個標簽，我覺得這部電影可以說是印度context下的《野梨樹》，而且切入的角度（北印傳統的Raag古典音樂的革新；其與飛速發展的現代社會之間的沖突）也是很獨特，沒有了強行插入歌舞元素的印度電影竟然可以擁有如此適合成為"文藝片"的資質。非常看好印度涌現出更多這樣的作品，憑借其國土的遼闊、民族與文化的多元，這樣的期望并不會落空。 本片讓人印象最深的就是其聲音元素的使用，第一是那段幾乎貫穿了全線的harmonium一般的樂聲營造著近乎哲學的氛圍，時而讓人陷入冥想，又時而顯得詭譎可怖；第二是音源的插入都顯得十分自然，特別是幾段慢鏡頭的摩托騎行時的大師錄音，在第五（還是六）次時隨著他扯下耳機而中斷。剪輯也有幾處蠻驚艷的：sharad回憶兒時和父親一起玩音樂的往事——父親收藏的罕見大師梅伊的錄像帶——坐在電腦前觀看錄像帶的Sharad和似乎是傾慕他的女孩（在影片的最后一幕 他們也似乎結婚）以及在網上偶然得知了昔日好友如今都飛黃騰達的消息——再次騎行——看見路邊三塊閃亮的甚至有點超現實的美女廣告屏——回家自慰，這四幕把這個人物的那種不甘、倔強、甚至是嫉妒刻畫得太連貫了。 此外，還有不少"畫框中的畫框"場面，比如貫穿影片后半部的參加印度歌唱節目的"內向"女孩，她的形象展示幾乎都是通過Sharad觀看電視塑造的，我認為這個女孩其實某種意義上是男主對自身心境的一種投射——他曾經也是有點靦腆、不自信的，所以在比賽失利后日常排練頻繁出錯，而熬到小有名氣后又經歷著夾縫中的迷惘與掙扎，隨著師傅的去世（這一幕我感覺也蠻超現實的，我總認為后來師傅突然又睜開眼睛是男主的一種幻想，或者說想表達一種黑色幽默也未可知？）他徹底喪失了堅持的欲望。而到最后這個一開始聲稱自己靦腆的女孩，濃妝艷抹，唱著顯然是不符合她精神內核的流行歌曲，便成了男主的鏡像。 而接近結尾的那段閃回也算是整部電影臺詞上最精彩的一場戲，年輕的Sharad和他的好友與一位"音樂小偷"（專門收藏各種歌手的罕見錄像帶）見面，這位"小偷"似乎很誠懇，把他所知道的各種小道消息都吐出來，什么xxx其實是妓女出身啦——最刺痛Sharad的無疑還是他對于自己師父、以及傳說中的梅伊大師的"詆毀"，"小偷"說：什么梅伊可以在零血壓的時候唱Raag啦...拜托！零血壓是什么概念！...她是一個卓越的歌手，也她也是一個很糟糕的人！...所謂梅伊有多厲害，流傳下xxx古典音樂人的22還是23首曲子，也不過是學生們對其的神化，誰數出來的22還是23呢？...他（Sharad的師傅）不過只是另一個被編造的神話罷了...諸如此類的話對年輕氣盛的男主是誅心的，他盛怒之下潑了對方水——形成對比的是，他的朋友，在其偶像（也就是被"小偷"說是妓女出身那位）的私隱被暴露后，并沒有惱羞成怒——所以后來他富貴了。這樣的剪輯無疑是更具有戲劇張力的——男主并非不清楚自己所面臨的困境，渾渾噩噩；相反，他在如此早期就被人點出了問題所在，正是他高度的清醒才讓他這些年的堅持、執拗顯得可貴或者是印象深刻。 男主Sharad在開頭的表演之后回到家，外婆催促他給母親打電話，他卻顯示出了極強的抵觸心理，中途有一次編輯了"sorry"的短信給她，而這條暗線幾乎一直到影片3/4的時候才有所緩解——他在學校因為和學生家長發生了不愉快的經歷（其有意貶損他的教師地位）而后和母親通話，這似乎才達成了他們比較徹底的和解。并且母親只是活在對話和通話中的角色，我更傾向于理解這更像是Sharad與自己的和解。 最后一場戲是他和妻女坐在整潔的高鐵上，畫面切到他出席紀念師傅書籍的發布會，他在記者前說自己開公司致力于北印古典音樂的推廣，并且聽眾需要在官網上購買——這無疑和開頭他推銷同樣類型的冷僻音樂，卻被幾乎所有人回絕形成了對比——似乎這都只是他的美好幻想罷了，車廂里走進一個彈唱的落魄模樣的男子，所有人都或多或少被他吸引了，他卻始終保持一種超脫游離，或許他已經徹底幻滅了，從一個對古典音樂滿懷抱負的青年到如今的漠然態度，似乎在宣告"傳統" "冷門"在當下場景中已然戰敗。 還有一些細節，比如比賽上給他評分的人，在乘火車參加大師的演奏會時，卻只是惦念著可以吃到什么零食，還說"這些大師表現好的時候讓人覺得中了頭獎 差的時候也是真差"，幾分真幾分假讓人哭笑不得。總之，這部電影亮點還蠻多的，特別是"北印傳統音樂"作為切入點來探討（固執/執著的）邊緣人物、傳統與現代的博弈與妥協等話題，有空還想再刷一遍。 注：我看完第一遍就趕緊趁著還有記憶寫的 如果我在劇情上有看錯的地方 麻煩大家指正！