李俊基已成了阿兵哥，曾經被媒體炒熱的“辭演”新聞也不見了蹤影。此刻，再提起《大獎賽》或許會有些迷糊，但若說《方糖2》，對于喜愛韓國電影的人來說，馬上會聯想到06年李京煥執導的電影《方糖1》，不錯，兩部堪稱姊妹篇，時隔四年，“妹妹”誕生。換了導演，換了演員，卻依托同一根“體育勵志”的血脈，注入愛情的養顏素，以新的面孔，展現了“形似而神不同”的另類獨立風格。   當然，韓媒體報道的令人沮喪的新聞無視也阻止不了它的存在。已在韓國公映的《大獎賽》，口碑與票房均告敗北；金泰熙要摘掉票房毒藥的帽子，這愿望也未能如愿；韓國影評界異口同聲對《大獎賽》口誅筆伐；楊東根與金泰熙演技受到質疑等等。一大堆揪辮子的話語拉扯著《大獎賽》前進的步伐，還未進入賽場就已被口水淹沒了。似乎評論的好壞只圍繞著與《方糖1》比較的結果，卻不愿心平氣和地感受《大獎賽》化悲劇為喜劇的努力態度。這日子本來不讓人好過了，不明白，笑看風云的喜劇，怎么就比不上回腸寸斷的苦情戲了。   或許，還應對評論人的口味多加研究才對。《方糖1》是利用商業元素，舉著文藝旗幟的影片，運鏡、美術、剪輯、故事寓意啊，這些都是讓“專業人”不吝美言之處。服不服氣，它都用堅毅悲苦的主題思想賺足了06年的眼淚與票房。而再看所謂劇情雷同，立意不夠深度，愛情主打、商業味道濃厚的《大獎賽》，不受待見，被攻擊討伐是顯而易見的。   我倒不是為了標新立異，是確實偏愛《大獎賽》，對日韓的片子，近些年尤其抵觸大慫大悲的劇情，大雨滂沱的眼淚在多年前看《藍色生死戀》剪輯電影版時已經流干了。雖然《方糖1》中戴騎士帽的圓嘟嘟的林秀晶依然留在記憶中（不戴更漂亮），但電影過于沉重的生存氣息實在讓人窒息，并沒有什么好印象。劇中充滿的戰斗的緊迫感，秀晶與坐騎間諷刺無情人類的“情意”，主人公們在落魄與擠兌的夾縫中求尊嚴。壓抑感籠罩全片，用冰冷的雪啟幕，用林秀晶的眼淚與坐騎的死去結尾，完全用悲傷與殘酷掠奪了“勵志”的希望與溫暖。   而說回到《大獎賽》，想想沒有“負擔”的看片過程，都覺是滋潤心靈的享受，更不要說溫暖眼睛的還有愛情、友情、及信念贏得的最后勝利。一如韓國擅用的浪漫加勵志溫情，《大獎賽》亦沿用了無需創作的老套路，但說實話，狗血的經典模式還真是屢試不爽。   從女騎士金泰熙賽場失利、永失愛馬、決計退出騎士生涯開場，把悲情甩進時間治愈的“過去”中，開始了邂逅愛情，找回信念的主題之路。男主人公楊東根的闖入，把整部劇引進了搞笑、喜慶、輕松的氛圍中。這角色很適合楊東根，把牧場少東家現身演練泡妞招數，演繹得惟妙惟肖。找話搭訕，猜電話號碼，自配一部與金泰熙一模一樣的粉色手機......玩世不恭，到全情投入，完全用性格魅力拉平了非“濃眉大眼”的形象落差，讓女主人公愛上他不說，對銀幕外看片的我，竟也是一種驚艷呢。對于韓國男明星，大體都有這樣的印象，雖然不是標準的美男子，但他們身上總有讓人愈來愈愛的氣質與魅力。   雖說劇中的騎士精神與愛情同在，并用一對愛侶為彼此奉獻犧牲的境界升華它的寓意。但這并不表示全劇空乏得無故事可講，期間還穿插著上代人的恩怨情仇，及對不同意義上失去“母愛”的悲嘆與思考。同時徹底顛覆了《方糖1》中冷酷無情的世俗，這里溫暖的情誼多得是。金泰熙帶著小欣騎上坐騎，闖入牧場領地，那是段十分精彩的鏡頭。未刪減或弱化掉的有關賽馬場上讓人心跳加速的競爭橋段，也是令人欣慰的。更加巧妙的是，設置馬與馬的血親關系，分別與相遇，牽連著人與人相親相愛一家人的祝愿。這些重要的情節則通過幾位配角，與無比漂亮的駿馬，生動地表現了出來。其實，電影中做作、幼稚的鏡頭并不少見，比如金泰熙騎著摩托，背影揮手告別就很好萊塢，再比如結尾金泰熙無故給楊東根的一個粉拳，爛俗得可以。在替換騎士替身與金泰熙時，還有一個剪輯較明顯的穿幫鏡頭。問題存在，但并沒有影響整部劇可愛的一面。   討喜的是，即便故事承載著很深很濃的嚴肅內涵，電影卻依然能像輕裝上陣的戰士，用自信的微笑淡化背后的殘酷與焦慮。《大獎賽》做到這些，做出浪漫勵志愛情喜劇，作為商業電影，已無過。   很是滑稽，平衡感極差的我，竟然特別喜歡冰上芭蕾與馬術比賽。雖然，現實生活中的自己無緣于此，但幸好還能借助電影、電視來排解心中的遺憾。哪怕想象一番，也是美美的感受。所向披靡的汗血寶馬，氣宇軒昂的騎士風范，躍馬邊陲，為榮譽出征，為愛情而戰，這風景不能不使人花癡、沉醉。順便讓那首《草原牧歌》帶著自己遠離城市，駿馬在遼闊的草原上奔馳，馬背上揮鞭的翩翩少年迎風追趕夕陽，仿佛感受到了喜悅的生命在舞蹈，自由的靈魂在飛翔。其實，不論是在白色柵欄圍起的賽馬場，還是在開闊無邊的牧野，對于我，騎士的背影足矣驚艷我的雙眼。總之，我享受《大獎賽》這部影片。