如果你想看一部文藝影片，比較好的選擇是找部歐洲的片子，但要選擇在你精力最旺盛的時候看，否則你很可能看著它入睡。沒辦法，降低要求看部好萊塢的，又受不了總被自己猜中的情節發展和千篇一律令人乏味的好萊塢式的結局，在你上下兩難、在藝術和媚俗之間找不到自身的位置時，伍迪?艾倫也許是個不錯的選擇。這個脫口秀出身的瘦小的猶太老頭一直堅稱自己不是知識分子。當年的戛納電影節，他在《好萊塢式的結局》首映式上說：“法國人對我一直有兩個誤解，第一，他們僅僅因為我戴著副眼鏡就認為我是知識分子；第二，他們總以為我是藝術家，因為我的電影老是賠錢。”當然，他是笑著說的。很難說伍迪是不是知識分子，15歲時成為幽默專欄作家，19歲被大學退學，29歲被稱為“知識分子的喜劇先鋒”，67歲榮獲“棕櫚之棕櫚”（Palm Of Palms）特殊成就獎（這是繼瑞典國寶級導演英格瑪?伯格曼之后第二次有人獲此特殊獎項）。但有一點可以肯定，伍迪一直以一個知識分子的眼睛觀察著世界，并用他的電影描述著人生的悲與喜、樂與哀，雖然他的影片多是喜劇，但在嬉笑怒罵的后面我們看到的還是對人生和人性的思考。好了，趕緊進入正題。《好萊塢式的結局》是伍迪的第36部編導作品，依舊是喜劇，依舊是在紐約，依舊是那個緊張不安、手舞足蹈的猶太老頭，這次是拿好萊塢開涮。瓦爾曾是個聲名鼎赫的導演，但如今卻為了糊口不得不去拍一些諸如除臭劑之類的廣告。所以當他的前妻艾麗和她的未婚夫哈爾——一個典型的精明的好萊塢制片商請他執導一部大制作時，他雖不情愿但還是簽了約。可倒霉的瓦爾在影片開拍不久突然奇怪的失明了，但在經紀人的勸說和各種壓力下，瓦爾決定隱瞞自己的情況繼續拍下去，于是，喜劇便開場了。別期望伍迪?艾倫的喜劇會象金.凱瑞或周星馳的那樣讓你笑的岔氣，大多數時候你會覺的這個羅嗦的小個子男人很煩心，但他不經意的一個動作或一句話會讓你在他身上找到自己的影子，而后你會覺得自己和他一樣好笑。有兩段劇情我覺的很有意思，一段是瓦爾和前妻在餐館里討論劇情，瓦爾竭力想一本正經的和她談劇情，可講著講著他就不由自主地抱怨妻子為何離開他而選擇了愚蠢的制片商等等往事，伍迪的表演幾乎不漏痕跡；另一段瓦爾為影片請了一位中國攝影師（實際上伍迪.艾倫近年來多次請趙非做攝影），后來攝影師對拍攝不滿，怒而辭職用標準的普通話說：“TMD（國罵），老子還不干了呢，李安有幾部戲還等著我開拍呢。”影片溫和地嘲諷了好萊塢的運作體制，指出了導演在好萊塢只不過是大制片公司的打工仔，根本無從實現自己的藝術理想。所以伍迪.艾倫堅持在紐約拍片，拒絕融入好萊塢的體系，這也許就是除了《安妮?霍爾》以外他從沒得到奧斯卡親睞的原因，可他真的需要那些小金人兒嗎？《安妮?霍爾》獲三項奧斯卡獎的那天晚上，伍迪正在紐約布魯克林區的一家俱樂部里吹黑管。身為猶太人，伍迪卻不時在作品中自我解嘲猶太種族性，表現出難得的民族自省和認知。但伍迪確實老了，“他收斂了批判的鋒芒，只是不動聲色的講著一個個無傷大雅卻引人入勝的故事”。影片結局如何？我只能說，這是伍迪?艾倫的第36個非好萊塢式的結局。