作為一個被追憶和星霜兩部劇場版徹底征服的劍心迷來說，劍心是一個說到就會心痛的詞。和月伸宏和古橋一浩在星霜篇中將劍心的生命畫上句點，沒有妥協于喜歡happyending的觀眾，執著了他們的正義觀。它包括整個浪客劍心作品中最痛苦的人物性格——劍心善良柔軟的內心和殺人無數的事實的矛盾，一生贖罪卻無法自我原諒。在前幾年新出的星霜篇導演剪輯版中，甚至加上了，流浪中的劍心造訪當年死其刀下的武士家請求掃墓，對方母親跪著痛訴無法原諒劍心的橋段，更加加深了悲劇色彩。所以當聽到剛滿23歲的佐藤健要擔任劍心一角時，不禁擔心他無法理解作品的深度，更不要說演繹了。后來，更多卡司公開，先行預告片放出。武井笑的一坨屎發型，優的兩點眉，青木崇高的傻大個印象，還有仿佛對換了立場的山縣有朋的狡黠眼神和刃衛具有親和力的眉宇，都讓我捶胸頓足，直到看到最終版預告片。打戲很快很閃，原著經典面畫也有出現，讓我走進電影院時是帶著絲絲期待的。今晚看罷回家路上，朋友們就演員、音樂大評特評，我卻覺得自己跟他們想的都不一樣。因為其實我不是去看電影的，我是去見劍心的。而佐藤健演出了劍心的一些感覺，我就滿足了。所以說，只是喜歡劍心的人絕對可以接受這部電影，但對原著整體執著的人來說，恐怕劇本的改編是無法容忍的。在此我不禁再次向和月伸宏致敬，有了改編后的劇本作參照，原著情節的妙處更是不言而喻。下面趁記得寫些具體感想。1 開篇第一戰，幕府勢力徹底崩碎的伏見鳥羽之戰。劍心在倒幕派勝利的一片歡呼中悲涼的說到，這終于結束了么？然后在齋藤面前棄刀踉蹌而去。這時佐藤健的演技完全呈現了追憶篇末尾劍心的心已死志仍在的決絕。心疼，當場飆淚。2 江口洋介的齋藤有點痞，沒有笑面虎透著恐懼的感覺，但固執的性格和對劍的理解都很符合原著，牙突也是完美演繹，雖然只有一次。3 刃衛帶了水靈靈的美瞳來放射劍氣，但演員本身長得太和善，全臉出鏡時永遠恐怖不起來。警察局斬人橋段相當恐怖，多虧沒有臉部特寫。ps刃衛的招式大量借鑒了追憶篇中各劍客的招式~4 香川照之演反派就是放心，靜觀其飆戲就好。觀柳住的地方還原度非常高，再送一塊綠油油的大草坪。5 優的高荷惠，怎么說，送秋波放電勾仔什么的本就不是優醬的專利，所以高荷惠的妖艷就很不到位，冷倒是冷，就是太不艷，還不如料理仙姬里面美婦的感覺。跟劍心吐露身世的催淚橋段，優版的高荷惠就像個苦蟲女。ps優醬這次被扁爽了TOT。。。6 彌彥不夠吵鬧而且眼神空空，據說是小演員的處女作。三條燕竟然也出現了——彌彥叫了她的名字，沒有臉的鏡頭。7 青木崇高版左之助是個驚喜，左之助的莽撞性急以及超級大力都演得很生動，最精彩的一段是跟劍心在阿妙店外面的初斗，他動劍心靜，對比鮮明有戲劇沖突；最過癮的一段是觀柳府的單挑，出拳好美式；美中不足是和劍心的友情發展，初斗之后直接抱著病人沖進道場，一副隔壁鄰居的樣子很突兀。總的來說演技贊，我只見過青木崇高在《日本人不知道的日語》中演神叨叨的老師，但本片里他就是左之助，微胖版。8 武井笑大概是表現最差的了。除了說著有關神谷活心流的臺詞，她的表演沒有半點阿熏的影子，就連發型和和服也沒有半點相似。原著阿熏的劍術很好，只是因為在劍心和左之助這樣的高手身邊才顯得三腳貓也已，武井笑演的像個劍術外行。原著阿熏在遇到拔刀齋相關騷亂時是抱著死的覺悟的，武井卻演成了隨時要哭出來似的，無助女豬腳的感覺俗套地強烈著。原著阿熏作為神谷道場的主人是人物關系的中心，武井版阿熏卻好像跟所有人都是陌生人，沒有和彌彥左之助的拌嘴、就連跟劍心，不要說來電了，默契都沒有TOT！本想，又不是演繹那個支持劍心一生的成人阿熏，只是剛剛相遇的少女阿熏的話應該也勉強可以吧，結果……我只好竊喜心中的女神不是誰都可以演繹的。9 最后是劍心，佐藤健的劍心。在看過的不多的時代劇中，武士的打戲都顯得笨拙，本片這么眼花繚亂又高難度的日式打戲還是頭一回看到。導演尊重原著，還原劍心的速度，快的爽歪歪——沒有《英雄》里面那種慢鏡頭，倒是有個場景凌波微步附體了。覺得要是導演能多多展現一下漂亮的劍術就好了，但多了我們又會說是耍帥，那還是這樣剛好吧。可能龍馬傳的經歷讓他學到不少，佐藤健的劍客腔調很足，尤其奔跑的姿勢跟原著中劍心特別特別像，佩服演員的用功。唯一美中不足是假發發質太差，束在腦后的頭發總是打結。打戲的攝影方面，導演多次用了第一人稱的鏡頭，讓觀眾看到戰斗中劍心本人所見的刀光劍影，非常特別印象深刻。劍心賣萌的場景不多，但佐藤健沒放過任何機會。初遇阿熏時吃團子賣萌，被關警察局監獄漏雨賣萌，打觀柳大鬼假裝投降賣萌……除此之外，本片幾乎都在虐劍心，包括重現追憶篇刺殺清里的橋段、之后還有阿巴的背影。劍心對殺人的自己的良心譴責，在原著中是遇到阿巴之前就很強烈，刺殺清里只是譴責自己的素材之一。但他選擇相信犧牲之后有新時代到來，所以執行殺人時并不猶豫。而后來遇到阿巴，誤殺阿巴之后他的痛苦轉變為絕愛之痛以及對新時代暗面的背負，繼續揮刀，比起之前又痛加一等，這樣才煉成心已死志仍在的劍心。然而本片因為沒有辦法交代阿巴的來龍去脈，就把她縮減改變成一個伏尸痛哭的背影（原著阿巴的性格來講不可能的舉動），這個背影連同清里給劍心的傷疤成為劍心良心的代言。此時原著中劍心痛苦的加深（從個人到時代）就消失了，痛苦的層次沒有了，開篇時劍心行尸走肉般的身影就顯得做作了。仿佛劍心變成了一個在時代亂流中被自身的道德標準所折磨的，內心脆弱的人而已。結論是，理解劍心不能脫開了追憶篇情節，但電影篇幅小又必須棄之改之，導致原著內涵大幅降低。電影的安排是照顧了觀影者，舍棄了原著fans （追憶篇的虐只有fans知道）獨自淚奔TOT...關于情節設置，心之一方事件被放在最后，本應該是壓軸重戲。但之前搭救高荷惠事件的詳述讓觀眾和劍心都看累了，打累了，需要安插情節進行休息。但編劇一點喘息的機會都不給讓劍心直接去打老鬼刃衛，導致這場最關鍵最能體現阿熏和劍心羈絆的戲碼完全沒有達到全篇頂點的高度，兩人的感情木有升華，打戲更顯得心有余而力不足。當齋藤又一次面對踉蹌的劍心，質問他選擇的人生，劍心堅定說要用逆刃刀一直戰斗下去，跟片頭來了個不錯的呼應。只是這次他手里抱著阿熏。影片在經典臺詞“劍心，歡迎回家”“嗯，我回來了”中結束，五妹子終于在最后一個鏡頭找到了一絲絲阿熏的感覺，可為時已晚。佐藤健則是前段特別精彩，可惜發力過猛沒給后段留一個上升的空間。ps佐藤健的聲音比預告片中要好很多，畢竟前有涼風真世大神在，后期制作不可不用心。-----------------------------------------------------------------------------------------比古清十郎、桂小五郎，雪代巴、神谷熏，這些對劍心人生有重要影響的人無一不是有著深重過去的人。如果劍心作品的翻拍要達到一定思想內涵，便不可以忽視上述人物的塑造，但這是很難的，因為多線索又相互交織。所以原著迷不能對翻拍較真，那是徒增痛苦而已。