有一個比較有意思的現象：對于大部分網絡電影來說，劇本、演技、特效、投資等比之院線電影都要差不少，可在影片數量上卻要遠遠多于后者。

據網友統計，今年上半年上映的網絡電影多達295部，平均每天就有1.5部上映。如此高產之下，反而導致網絡電影同質化嚴重，鬼吹燈、西游記、封神榜......都是重災區。

在此背景之下，有一部分導演開始將注意力放在中國民間傳統技藝上。 比如前段時間由尹天照、張春仲等人主演的《戲法師》，雖然后續劇情、特效都有些崩，可在開頭情節設置得相當巧妙，目前有著662萬票房。

最近上映的《千面先生》，將視角聚焦在川劇武生身上，不但讓我們看到了精彩的變臉技藝，還向我們展示了四川當地的風土人情。

然后，就被罵了......

電影講述了從小天賦異稟的川劇武生王大器，剛出師就患上了登臺恐懼癥。不但沒當上大武生，反而要靠白天在戲院打工、晚上在火鍋店兼職來維持生計。

當他要自暴自棄時，一次無意間的見義勇為，反而讓他成為夜晚城市的守護者。

《千面先生》有著極為強烈的個人英雄色彩，同時加入各種恰到好處的笑點，將喜劇元素與動作元素做了巧妙融合。 電影開頭王大器出師時，師傅一本正經地跟他講解人生經驗，同時向他展示了變臉的最高境界——化境，妥妥的一副高手模樣。

可接下來一句“抓緊時間，搞正事”，就將所有氣氛全部打散，原來“正事”就是搓麻將。

不但師傅要跟徒弟們“血戰到底”，街坊鄰居大爺大媽們也喜歡通宵血拼，就連火鍋店老板娘，有空的時候都要跟員工打上幾圈......

除了川劇變臉、打麻將之外，《千面先生》還對掏耳朵、火鍋等進行了重點刻畫，可以說是把當地特色與電影情節融合得很用心。

都做到這程度了，為什么還會引起很多網友不滿呢？ 從《千面先生》的簡介就能看出，重點是后面王大器化身為變臉俠，守護城市安全，劇情在比重分配上也確實是按照這個方向來的。

但這就出現了一個問題—— 我作為觀眾，原本以為是要講跟川劇變臉相關的事情，舞臺表演、變臉對決、文化傳承都可以。

可《千面先生》只是把戲服和面具當成了道具，雖然有意讓王大器行俠仗義時穿著這些東西，但這跟其他功夫片并沒有什么太大區別，只是道具不同。甚至說在頭上插個小風車，也能稱為風車俠。

《千面先生》開局時給主角王大器設置了登臺恐懼癥這個問題，結合他出師后只能在戲院打打下手，生活不如意這些特點，觀眾其實是非常希望看到主角能通過什么事情來得到成長，最后成功站在舞臺上。

電影可能是出于“即使努力也不一定能成功”的考慮，讓他經歷了各種事情之后，仍舊沒能克服登臺恐懼癥。 最后只能通過直播的方式，向大家展示唱戲的本領。

這雖然達到了意料之外的效果，可總感覺有一口氣沒有順出來。 就比如我們去臺上演講，剛開始經驗少，每個人都有心理打顫、兩腿發軟的經歷，可是次數多了，經驗多了，自然而然就克服了。

電影中的王大器，經歷了見義勇為、輿論風波、自曝身份、領悟化境之后，再次回到原點，那之前繞了一大圈不是浪費時間么。

從情節上來說，不管是主角還是觀眾，在結尾時都是可以發一塊糖來滿足一下的。畢竟前期的打壓積累，不就是為了最后的滿足么。

在其他人物方面，電影刻畫得也比較單薄。 比如戲院頭牌白虎，冒用了“變臉俠”的稱號，后來遭到復仇成了背鍋俠。從他在舞臺上的表現來看，武藝不比王大器差，卻被幾名流氓混混群毆，反而被王大器所救。

王大器的女友早就知道變臉俠是自己男朋友，可是一直都沒有說穿。但是在兩人交流過程中，完全沒有表現出應有的擔心和想問不敢問。這就讓兩人的感情停留在了臺詞上，而不是真情實感上。

最讓人不能理解的就是決戰部分。戲院老板帶人與混混們決戰，后來王大器出現成功翻盤。眾人從白天打到晚上，一直等到所有人都累倒在地時，警察才姍姍來遲。

這里起碼有兩個解釋不清的地方：一個是混混們公開上傳暴打變臉俠的視頻，警察和平臺卻沒有絲毫作為。另一個就是戲院老板都能找到混混們老巢，警察們茫然不知。

其實從漫威電影中就能看出，有時為了強調某位英雄，就必須要弱化警察作用。畢竟英雄沒出手，壞蛋全被抓，這就很尷尬了。 但是漫威中的壞人大多都是有特殊能力或是智商極高，又或者是一個巨大組織，警察作為普通人，處理起來確實很棘手。 《千面先生》中的反派，卻是一群地痞流氓，晚上搶劫偷包、白天打架斗毆，在現實中是分分鐘能破案的。電影強行把王大器塑造成變臉俠，讓警察掉線，就顯得特別不合理。

從題材上來講，《千面先生》很有吸引力，有賣點；在前期鋪墊上，留下了巨大懸念和期待；在敘事節奏上，幽默又不失真實；唯獨在最重要的劇情邏輯上，有了不大不小的bug......

電影看多了，發現了這么一個規律：如果特效不錯，就會去看演員演技；如果演技不錯，就會去看故事邏輯；如果故事還是不錯，才會去思考電影背后的意義...... 從眾多網大來看，都很難跨越故事邏輯這個問題。 點個“關注”，鼓勵鼓勵。(??`ω′?)