影片的歸類頗為有趣，竟然標簽為喜劇/劇情類！分明從第一個鏡頭開始導演就刻意營造出毛骨悚然的恐怖感，一張老女人特寫的臉，教人聯想到巫婆或者邪惡的角色。第一段場景也在延續這種怪異的感覺，從車上下來的老女人拖著行李箱挨家挨戶按門鈴，像一個不速之客，分明是懸疑恐怖片的開場方式。尤其當她一不小心踩到水洼里破口大罵一句時，更反映出這個人物潛藏內心的惡意（這個預示性的鏡頭在最后矛盾爆發時得到呼應）。老女人進屋子時的歡迎場面，人物間彼此心存芥蒂而小心翼翼寒暄的尷尬全在對白與動作里透露出端倪，當她跟最后一位進場的男子擁抱對話的情景，讓人覺得他們的關系既熟悉又陌生（兩人關系在之后某個場景才得以揭示）。這種制造懸疑不安氣氛的開場手法分明就是恐怖驚悚片的常用伎倆，用在這個家庭倫理劇里，則顯出一種不平衡的喜劇感。我想是影片被分類為喜劇的緣故。而這種挑戰傳統家庭題材的怪誕感在稍后的配樂、攝影、剪輯以及畫幅變形等影像技術里不斷升級深化。女主角在廚房里做菜，背景里莫名其妙響起強烈的鼓點，逐漸強化為掩蓋對白的噪聲，烘托起女主角內心的情緒起伏，渲染出壓迫緊張、山雨欲來的氛圍。這種常見于恐怖驚悚片里的配樂在此透露出怪誕的意味來，不斷暗示著這個女主角會給這個家庭帶來一場破壞性極大的災難（這一點最終得以印證）。而導演透過毫無預示的跳躍剪輯，更將各種打亂線性時間的場景（掰手腕、草地打鬧、臥室里上看AV、露臺上的對話）無縫并置起來。總覺得上下兩個鏡頭是毫無相關，不斷調整著觀眾的焦點。這種有別于傳統題材的處理手法，給這個感恩節聚會故事帶來不少顛覆的意味。而風格化的攝影如慢鏡頭、旋轉鏡頭，開頭與結尾處的畫幅變形，精準地剖析出女主角內心的情緒演變，將她性格中最可恨之處展露無遺。無疑，這是個極其可悲的角色。她在感恩節之時重返大家庭，表面上像是親情的彌補與和解，而越看越感到暗流涌動下親情的撕裂與無法和解，尤其是她的兒子在臥室跟她對話的一場戲讓人看得壓抑不安。最后女主角跟妹妹撕破臉對罵的場景更是將這場家庭聚會推向了噩夢的高潮。從本質上看，這個故事核心跟傳統家族題材無甚區別，透過一位“闖入者”來揭露這個貌似和睦溫馨的家庭里潛藏著難以啟齒的矛盾與無法修補的裂痕。而這部處女作之所以讓人眼前一亮無非是撲面而來的真實感。導演選用自己家人出演角色，整部片子在自己母親家中完成，呈現出難得一見的現實感。其次便是用恐怖驚悚片的處理手法為家庭倫理題材增色。盡管有不少炫技的嫌疑，但從這些實驗性的影像技巧，讓人不得不欽佩沙爾茲這位年輕導演的天賦。