I will holler you home. -- Stephen King, Lisey's Story. Lisey’s Story是Stephen King最優秀的長篇小說之一，也是被老人家本人在無數場合確認過的他私心最愛的作品，世界毀滅了所有書都沒了也要帶走的一本。原著講述相濡以沫的Landon夫妻因意外天人永隔，Lisey在懷念逝去的丈夫Scott的同時，受到丈夫書迷的可怕威脅，自己的姐妹突發癡呆，還有過去難以面對的回憶也重新浮現在她眼前。懸疑的情節在多層結構中被慢慢填滿，字里行間注滿浪漫動人的深情，加上完美的角色描畫，它是King寫作生涯數一數二的佳作，也是我最喜歡的King的一部作品。 Stephen King曾在2000年患上嚴重的肺炎，住院治療了很長一段時間，他自己都坦白說以為自己就會交代在醫院了，回不了家了。最終幸運的老頭再次與死神擦肩而過，他出院回家，發現妻子在自己病危住院期間整理了書房，將他的大部分東西清理收拾掉，他的書稿也被整理到箱子里。King感覺再次回到書房的自己就像一個鬼魂，想象著他的妻子將他的“遺物”處理掉。Lisey's Story的靈感來源于此，這本書也獻給了他的妻子Tabitha King。正是因為這部小說對于他來說如此私人化，他表示不能忍受讓別人改動這個故事，如果要改編影視作品，他只能接受自己動手。所以就有了這一版劇無比忠實原著，結構和角色保留得最棒的Stephen King改編，對于書迷來說錦上添花，含淚滿足，這部劇絕對可以算是Stephen King電視劇最佳改編之一。 原著的敘事結構非常獨特，三個大部分像是三幕戲，一個部分里面有很多小章節，這些章節以一個若隱若現的神秘線索，用特定物件作為記憶點和線索，穿起了Scott的童年過往，Scott認識Lisey后的生活，以及Lisey的現在這三重時空：劇也完全秉承了這個敘事結構，甚至對它進行了一定的簡化，因為敘事節奏的加快，并沒有把異界Booya Moon作為終極解密的謎底藏著掖著，而是直接以Booya Moon為線索，用精妙的剪輯點和呼應的蒙太奇穿起三重時空，創造了一場像bool hunting一樣的尋寶游戲。觀眾跟隨著Lisey，在現實時間線上感受著她的悲傷和痛苦，在Scott的童年時空描畫他的樣子，在Scott認識Lisey之后的時空里尋找故事的答案，就這樣一起找到了癡呆的Amanda，找到了小鏟子，找到了Landon父親和哥哥的記憶，找到了Booya Moon，找到了拆了一半的黃織毯，最終找到了她的故事。雖然簡化了敘事結構，但改編也沒有犯大白話講故事的錯誤，劇作，臺詞和鏡頭互相配合，給每一個場景都創造了留白和詩意。 因為劇作改動，節奏變得更快，更專注于角色的情感和經歷，而不是破案解密，所以懸疑也就成了次要的，痛苦與愛成為了絕對的主角。這個故事里到處都是痛苦，父親的暴虐和兄長的悲劇讓Scott的童年記憶成為噩夢；縱使丈夫在書里寫出那么多精彩字句，Lisey卻找不到一個詞來形容和面對他的離去；丈夫的成功給了Lisey優渥的生活，也給了她危險的陷阱，在丈夫死后她更要獨自面對瘋狂書迷的侮辱和傷害。但所有的痛苦最終都會有相對應的愛，甜蜜的愛，動人的愛，簡單粗暴的愛，羨煞旁人的愛，讓人感同身受的愛，它們證明這些痛苦是值得的。從父親殘忍混賬的丑陋的愛里，Scott學到愛的責任；Lisey鼓起勇氣從指縫里沖著不忍直視的過去看出去，才找到Scott為她寫的愛的故事和最終的告別。愛的世界并不永遠是春暖花開，枕邊人心門之后永遠會存在著黑暗的Booya Moon。決定愛一個人，不僅是決定一起享受歡愉和幸福，更是決定一起數背后的傷疤，一起悄悄探訪秘池，做他們的光，讓他們不再迷失于黑暗，做他們的錨，讓他們不被暴風吹散，牽著他們的手，拿著同一支筆，跟他們一起寫兩人專屬的故事。 讓原著出色的原因之一，文字游戲，諧音梗這些精彩的詞句，大多都由于媒介不同不合適放在銀幕上而沒能呈現，還是有些遺憾（比如SOWISA，沒看到SOWISA還是遺憾的）。但是另一個優秀的原因，從作家的角度對寫作的思考，改編沒有放棄。第五集談到了“秘池”，正如King在原著后記里自己寫的一樣，每一位作家藝術家都有這樣一個汲取養分與靈感的秘池，第六集里也說到作家被迫在創作的時候遵守故事和場景的邏輯，但現實生活卻恰恰毫無邏輯，來諷刺創作者在創作時受到世俗框架的限制。 Lisey是King創作的最棒的女性角色之一，平凡的出身，家庭瑣事的壓力，喪夫的痛苦，最終她能果斷決絕地選擇面對過去，拯救自己，擁抱丈夫身后讓她恐懼又癡迷的世界，她是一個樸實真切又強大，充滿勇氣的女性角色，Julianne Moore演得相當好，她的表演最出色的地方就是平凡和堅定。又哭又鬧的戲不難演，難的是把最日常最普通的女性演得令人信服。而且Lisey的角色有一定的時空跨度，年齡和狀態的把握做得特好。Scott作為King筆下的第130000位作家（lol），即有溫柔魅力的基本操作，也有獨自滑向深淵的黑暗。之前對Clive Owen的選角不是很滿意，因為不太符合原著形象，但最終成品結果還是很滿意的，該溫柔的時候輕聲細語，該有魅力的時候令人無法抗拒。最喜歡的是Blood Bool那場，因為書里沒寫具體怎么割傷自己的，沒看到Scott這一面，在劇里能看到Scott臉上的陰影和無形的傷疤，感激。誰能不喜歡看悲劇男主的痛苦呢！ 其他的角色基本水準之上，除了Amanda的趣味性相比原著有點減弱，其他都不錯。特別表揚一下Dooley在劇里的塑造！因為人稱和視角的關系，原著里我感覺把他寫的不是很好，很片面很突如其來，就是一個說狠話的大變態。但劇中前幾集用陰暗沉重又變態的生活狀態把他的速寫畫得很清晰，改得也更豐富，最終一場戲他死到臨頭還伸起手臂頗為悲壯地大吼BEEP ME UP SCOTT，讓我覺得他好像King另一部作品Finders Keepers中的熱血書癡Morris Bellamy。最大的驚喜是Michael Pitt扮演的Andrew Landon，一個丑陋暴虐但是充滿愛的父親。書中的父親是Scott的視角的描述，所以在紙上讀者更多是看到一個粗魯野蠻無情的父親，Michael Pitt真摯的表演給父親灌注了更多的情感，能從他的粗話和暴行中看到他從牙齒間擠出來的愛。但是要提一下，雖然改動并不是特別大，但我還是更喜歡原著中父親在照顧Paul的時候不小心也染上了邪，為了不讓自己傷害Scott，讓Scott殺了自己的結局，更加悲壯動人。 就算你不喜歡Lisey's Story，也不能否認它的攝影美到逆天，顏色的搭配，空間的構造，運鏡的含義，不愧是出自大師級攝影師Darius Khondji之手。除了單純好看，攝影的細節也令人稱贊，甚至每一個鏡頭上都有Booya Moon的景象和配色（Amanda療養院的背景墻，Landon家暮色中的窗玻璃，蜜月度假酒店房間的壁爐，還有很多很多，可以重新看一下找一下）。Booya Moon的特效也很美，無愧于原著神秘美麗的描寫，第一次看到Booya Moon的設置很吃驚，感覺特效人員偷看了我的大腦做出來的這個效果。唯一有點不相符的地方就是跟原著的永遠的暮色比，Booya Moon這個樹林子和池邊都有點過于暗黑，但可以理解創作者更想探索異界的陰暗面，所以把Booya Moon做得更暗黑。 從片頭開始，悲愴的提琴就奠定了不愿遺忘的孤獨和哀傷，也有回憶里放不下的深愛和浪漫，完美契合原著的氛圍。在必要的時刻，壓低的提琴還帶來了懸疑和驚悚的情緒。除了提琴theme，其他的音樂也令人印象深刻，因為每次去Booya Moon的媒介是水，所以進出Booya Moon都會響起流水一般的鋼琴theme，神秘又舒緩。還有兩場更是用歌曲來做記憶點，比如出現過兩次的婚禮演唱和Hank Williams的歌曲。因為在書中Scott最喜歡的電影是1971年的《最后一場電影》The Last Picture Show，甚至在Scott癡呆跑到異界去的時候，電影錄像帶還因為這個意外被洗了一段。因為是點名道姓地提到了電影中的插曲，Hank Williams的Jabamlaya on the Bayou，本來以為劇中會用很多Hank Williams的歌曲，可惜劇中沒有提到這個電影本身，但還是在Scott癡呆和Scott死前的演講時，用了插曲Jabamlaya on the Bayou。 原著以安靜房間的一聲嘆息做最后的句號，而劇中Lisey離開閣樓時停下的燈塔，仿佛讓人聽到了那聲嘆息。讀書的時候看到最后這一句，盯了好久，舍不得它結束。而劇的結局，看著燈塔里的光消失，房間黑暗而安靜，是告別，也是開始。感恩創作者跋涉危險迷人的秘池，撈起絕妙靈感與詞匯，讓我再看一遍這個故事，再有一次這樣的體驗。這也是創作者創作文學和藝術的意義：去往危險迷人的世界，嘗試從未到達的情感邊境，甚至最不平凡的異界，為的是探索平凡眾生內心都有的好與壞，恨與愛，淚與笑，斟酌挑選合適的詞句，用最不平凡的句子，把這一切平凡的痛苦和溫柔寫給人看。無論是在被詛咒的陰冷兇險的小鎮，在大雪封蓋無法逃脫的孤獨旅館，還是在末世病毒后天啟的荒地，還有在美得奇異又恐怖的異月之灣，不同的時代不同的環境不同的角色，折射出的都是人類內心相通的亙古不變的愛與痛。向跋涉秘池的創作者，讀者和觀眾致敬，向他們的勇氣致敬。 【最后提一個金爺粉絲彩蛋：Lisey's Story是屬于Castle Rock宇宙的嗷！之前讀原著的時候我看Lisey去報警時候接警的片兒警名字巨眼熟，去查了一下才發現哦他是Castle Rock宇宙的常客了，不過劇里好像把他的名字改了，對于邊角料角色來說這名字有點復雜。】