電影號稱映像藝術，在聲光影的整合中才能構成畫面的連接與故事結構的敘述，尤其在畫面中的組合必須具備戲劇呈現的元素，至于對白在編劇學來說，是不得已的處理方式，換句話說，成功的電影應該以影像中的動作、氛圍、道具或光影來詮釋所謂的映像語言。然而局限于人類的潛在心靈與隱微曲折的復雜心態，有時又必須兼顧情節的連貫，電影幾乎是無法離開臺詞的，甚至有些相當受人注目的名片，是靠大量的獨白或臺詞建構完成的。因此純粹以影像構成而舍棄臺詞的影片，必須能讓觀眾理解與接受的電影創作，實在是少之又少，亦是相當難得的。之前欣賞過喬治巴勒菲的《人體雕像》和《我不是你朋友》，《人體雕像》主要敘述的是祖孫與父親歷經匈牙利三代政權的故事，只是導演把他們之間的結構巧妙安排，隱喻式的手法將他們的故事大膽而風格化的呈現。《我不是你朋友》全片有著一種流動感，是城市內蘊的不穩定，也是人如孤島彷徨無所依的譬喻。呈現了人的疏離卻也渴望互相走近。除了前面所敘述的兩部佳作之外，匈牙利導演喬治．巴勒菲的作品《田園春光》不僅算得上是異類，亦是電影界難得的創作。電影首先出場的是一位年邁的老人，拄著拐杖緩慢走向道路旁的長凳，還打嗝不止。伴隨著連續、有節奏的打嗝聲，匈牙利一個小村莊的連續殺人兇案就此展開。看似平靜的農村生活，暗藏著不可告人的殺機，凡是年老體衰、不能工作的人，逐一被殺害，而村里的女人可能全是兇手。每個觀眾都是偵探福爾摩斯，循著導演巧思布下的線索，本片出現的各種聲音，或許就是每一件謀殺案的關鍵。打破傳統的敘事手法，沒有任何一句對白，隨著老人的打嗝聲、動物的叫聲、女人縫衣聲、植物的生長聲、爬蟲聲…，全是發生在田園村莊里連環兇殺案的線索，聲音隱藏著不安….大膽創新，每一種聲音皆有概念，譜出的節奏分明，帶給觀眾前所未有的觀影經驗。本片為喬治帕爾菲初次執導的電影，他利用匈牙利北部的小村落奧索拉當地的景色和人物，嘗試拍一部「虛構」的影片。在這一部風光明媚、質樸的田園影片中，試著運用各種電影技法，甚至將畫面顛倒過來以達到效果。其實失去了對白，反而增加了我們一般人忽略的聲音，打嗝不斷的老人在影片中總會適度地出現，許多經過他家門前的人、動物與車輛，不僅訴說了影片故事的結構與玄機，當然也間接地介紹了這個村莊的梗概。這有點像在一部自然類紀錄片中，人類只是扮演其中的有機體，只代表一部分生態系統。一位老人坐在屋外，他有打嗝。我們看到了一個女孩，飼養一只狗，同時通過耳機聽音樂。男人玩游戲的九柱。一個人牛群沿著街道的一頭豬。婦女忙著在一家服裝廠工作。一個丈夫，妻子和他們的孩子，坐下來午餐。鼴鼠打洞，和母雞啄蟲。此時攝像頭又轉到另一個側面，農業機械，在工作中的昆蟲，精心準備的餐點。導演似乎在暗示我們，這樣寧靜的生活是怎么維持下來的？而這也許就是連環殺人案的原因。大自然中的種種生命都是值得禮贊的。但某個角度而言，卻也是殘酷無比。土撥鼠夜晚吃了蚯蚓；天亮被農婦鋤頭鋤死，然后又被狗兒吃掉，在生命與生命的碰撞中難免有著令人心悸的斗爭。但這一切被每日升起的溫煦陽光淡釋了，在光艷中植物競相增長，車輪繼續轉動，母豬也因趕豬人帶來的公豬而努力交配并繼續繁延著。從表相來看，這個村莊就像全世界各地的村莊一樣，洋溢著溫馨與寧靜。導演為了呈現村落的白天與夜晚，使用了大量的動物與植物的呈現，從而在寧靜的美與生命動力展現中，夾雜了令人倍感意外的謀殺案。其實只要仔細聆聽，連寧靜都是有聲音的本質，這自然就構成了這部影片的質感與特色。除了光與影的極端對照，導演還提供了人性思索的面向。片尾一架現代化的噴射戰斗機俯沖鉆過小橋下然后又急急升空而去，駕駛員得意地回頭望著村莊，猶如一記響雷般催動了這個村莊的動力，因為不管后續如何，人一定會存活下去，村莊一定會存在，而花草樹木以及各種動物亦一如往昔。下雨了，地面積滿了雨水。水也許是欲望，但亦是生物的生機，這些鋪排看似各自獨立，其實卻都是導演的匠心獨具。也許會以為這只是一部紀錄片，但千萬別忽略了導演精心布置的點線面，這些具象的小情節終究構成了全劇的脈動。