托萊塢導演S·S·拉賈穆里執導的電影[巴霍巴利王：開端]和[巴霍巴利王2：終結]，因奢華的布景、壯觀的戰爭場面和獨特的民族奇觀，在印度之外也非常有名。 今年，他的[RRR ]同樣因此吸引了印度內外的大批觀眾。盡管該片的劇情充滿了印度人對自身強大形象的意淫，但革命現實主義的情節編排極富煽動性，調動了觀眾的澎湃情緒。主角被塑造成健碩的超級英雄，嚴肅之中又有幾分滑稽。 長期以來，寶萊塢幾乎代表了印度電影的全部。說印度電影，即是在說寶萊塢。然而，最近幾年，其他幾種語言的電影制作中心(托萊塢、康萊塢等)正漸漸抬頭。雖然不至于動搖寶萊塢的地位，但它們的電影正受到國外觀眾的關注。 以托萊塢為代表的南印度主流商業電影，尤其喜愛塑造強壯的男性英雄，而非寶萊塢那樣的俊美型男。這類電影往往使用慢鏡頭和激昂音樂襯托主角的氣宇軒昂，以及他們于千鈞一發之際拯救世界的魅力時刻；這類電影不是用合乎現實的邏輯、曲折的情感喚起觀眾的共鳴，而是直接堆積情緒，直白地給出觀眾期待的振奮人心的情節，每一步都是在把主角往神壇上抬。 S·S·拉賈穆里風靡印度的幾部電影，都將上述風格發揮到了登峰造極的程度。男主角的“神力”借助健美的身軀合理化，看上去確實像一拳能打死一頭大象。正是這種邏輯經不起推敲、思想經不起熟慮的電影，往往更容易獲得普遍的共情。它破除了觀眾理解劇情的壁壘，就像一場街頭演講，重點不是讓聽眾思考該如何行動，而是引導他們對演講者觀點的支持，隨著演講者的情緒起伏。 這種情況下，立場和訴求明確的口號，比循序漸進的教導更有用。[RRR]里，比姆和拉朱如同兩面引領人們前進的旗幟，挫折不會打敗他們，反而把他們錘煉得更強大。對于中國觀眾來說，[RRR]的故事近似于印度版[戰狼]，男主角比姆和拉朱，身強體壯，無所不能，以一敵百。在他們之間，有著一種超越世俗的純粹友誼，互相補充不足。片名中的RRR是英文“Rise Roar Revolt”的縮寫，意為燃起革命的怒火。 [RRR]這樣的電影，現在常被稱為“爽”片。“爽”形容的是觀眾看電影時的感受，猶如生理上獲得了直接的刺激，痛快。壞人作惡多端，好人歷經磨難，勉強將其繩之以法，這不會讓人感到“爽”；好人以暴制暴，雖有磨難，但總是技高一籌，實力碾壓壞人，這才夠痛快，夠爽。在一部講述反抗殖民暴行的電影里，沒有比平民奮起暴打殖民者更讓人“爽”了。 比姆和拉朱分別背負著各自族人的希望。比姆潛入城市，暗地里尋找被當地殖民政府軍官擄走的小女孩。這名軍官和他的夫人冷血殘暴，只因想聽小女孩唱歌，便強行帶走她，打傷她的母親。軍官經常告誡部下，每一顆子彈都是從大英帝國花錢運來，印度人的命不值一顆子彈的錢。殺他們可以用刀、用棍、用繩，盡量不要浪費子彈。 這句話，拉朱小的時候也聽到過。那時，他的父親獨自帶著他誓死抵抗英軍入侵村莊。拉朱壓抑著心中的怒火十五年，加入殖民軍隊。當成千上萬名印度平民包圍孤立無援的殖民政府警察局時，作為守衛的拉朱一個人闖入抗議人群中，沖出他們的包圍，帶走長官隨口說出的要抓的人。他的目的就是要拼命獲取長官信任，以獲得升職機會，管理士兵槍械，然后再把它們發給秘密訓練中的民兵。 但是，影片的重點不是比姆救走了小女孩，回到家人懷抱，也不是拉朱把武器發給了民兵，引領他們反抗暴政。他們的魅力和精神超越了普通人，接近于神話的民族形象。所以到了最后，兩個人上天入水，射箭揮拳，越打越精神，一夜之間就把整個殖民政府大樓炸毀，消滅守軍，不需要人民的援助。如此場面，怎一個“爽”字了得。 對于印度電影(尤其是南印度電影)來說，[RRR]算不上腦洞大開，有著印度人對英雄一貫的超級/神化想象，打破各種不可能。除此之外，它的劇情編排非常嚴謹，每一個重要的情節點以及鏡頭表現的張力都設計得很好，很有革命現實主義文藝的煽動性，只是當它和極度夸張化的英雄形象結合后，就變得很不現實了。 延伸來看，印度電影推崇的英雄不是對內或對外樹立一個強大的民族主體形象，而是塑造一個敢于反抗、獨一無二的強者。他們是擁有強大力量的精神載體，以一己之力克服印度社會諸多弊病。某種程度上來說，這也是印度電影為什么流行匪夷所思的情節：善良的主角肉體和精神都異常強大，對他們的影像表現充滿了神化的浪漫和理想色彩。