從《特效狂人》到《絕地戰(zhàn)警：生死與共》，我的視角在當(dāng)今動作片，尤其是喜劇動作片的創(chuàng)作方向上逐漸清晰起來。近年來，觀眾對于好萊塢乃至國內(nèi)那些依賴特效堆砌的大片，普遍產(chǎn)生了一種“油膩感”。這類動作片往往將目標(biāo)受眾鎖定在年輕群體上，而年輕群體正是影視宣傳制作公司競相追逐的焦點，他們的喜好在很大程度上引領(lǐng)著市場潮流，甚至許多手機APP的核心用戶群體也與之高度重合。回想起高中至大學(xué)時期，大約是2008年前后，隨著網(wǎng)絡(luò)時代的興起，動作電影領(lǐng)域悄然發(fā)生變革，開始融入更多寫實與冷酷的元素。《諜影重重》系列便是這一趨勢的佼佼者，它以近乎真實的打斗風(fēng)格和人物間緊張的牽制關(guān)系，顛覆了以往如《007》系列那般華麗、夸張且略帶科幻色彩的動作模式。 《諜影重重》的問世，不僅為動作電影開辟了一條新的寫實諷刺之路，也留下了長久的回響。然而，在隨后的歲月里，我鮮少見到能與之媲美的佳作。提及詹姆斯·邦德（007）的扮演者丹尼爾·克雷格，他幾度傳出退出的消息，雖最終成功卸下重?fù)?dān)，但新接任者的亮相依然透露出一種不凡的氣質(zhì)，那種略帶華貴卻又不失沉穩(wěn)的氣息，讓人聯(lián)想到一系列經(jīng)典角色的延續(xù)。此外，《王牌特工》系列中的某些演員，其獨特的個人魅力與《布達佩斯大飯店》中的某些元素不謀而合，共同展現(xiàn)出一種復(fù)古而又不失現(xiàn)代感的獨特氣質(zhì)，這種氣質(zhì)在動作電影中逐漸演化為一種獨特的審美追求。 這種復(fù)古氣質(zhì)在動作電影的演變過程中，并未完全摒棄對現(xiàn)實的深刻隱喻，但它更多地轉(zhuǎn)向了對娛樂性和視覺沖擊力的追求。隨著信息時代的重要事件不斷發(fā)生，觀眾對于動作電影的需求似乎又回到了那個熱鬧非凡、充滿夸張與無厘頭的年代。如同《速度與激情》系列前三部所展現(xiàn)的夸張和家和萬事興的概念，或是早期《007》中那些略帶荒誕卻又不失魅力的橋段，近年的動作電影明顯呈現(xiàn)出一種回歸趨勢。它們再次拾起那些不那么寫實的特效，旨在為觀眾帶來更加震撼的視聽享受和純粹的娛樂體驗。《特效狂人》等作品便是這一潮流的生動例證，它們用更加自由不羈的創(chuàng)意，重新定義了動作電影的邊界，讓這一類型電影在保持其核心魅力的同時，也能與時俱進，滿足新時代觀眾的多元化需求。 1. 當(dāng)‘沒頭腦’遇上‘不高興’ 日期定格在2024年7月28日，此刻我提筆記錄下觀影心得，主角正是剛剛的《絕地戰(zhàn)警：生死與共》。觀影全程，這部影片給我留下了深刻印象，其節(jié)奏把控得恰到好處，每一個段落都緊湊而引人入勝，絕無冗長乏味之感。影片中，男二號對糖果與甜品的癡迷，以及他自詡因心臟病而獲得的神通能力，卻因鱷魚一咬而化為泡影，這一設(shè)定巧妙地為影片增添了諸多笑點，使他成為了不可或缺的喜劇擔(dān)當(dāng)。而與之相對的，威爾·史密斯則扮演了那位不茍言笑、沉穩(wěn)內(nèi)斂的搭檔，這種“沒頭腦”與“不高興”的組合，在諸多經(jīng)典喜劇電影中屢見不鮮，幾乎已成為一種標(biāo)配，可見其深受觀眾喜愛。然而，回望過去十年，自2008年至2020年間，動作電影的走向悄然發(fā)生了變化，逐漸偏向于寫實風(fēng)格。在信息爆炸、監(jiān)控?zé)o孔不入的當(dāng)下，布魯斯·威利斯、連姆·尼森、杰森·斯坦森等硬漢代表，紛紛踏上孤膽英雄之路，《碟中諜》系列亦是如此，從第一部到第七部，其風(fēng)格逐漸從寫意轉(zhuǎn)向?qū)憣崳瑧騽_突與寫意感逐漸減弱，寫實成分日益增強。 但《絕地戰(zhàn)警：生死與共》的出現(xiàn)，仿佛為我揭開了一層迷霧，它讓我感受到了久違的復(fù)古與老派情懷。在記錄今日日記的視頻時候，我特意摒棄了手機美顏與虛化功能，轉(zhuǎn)而采用顆粒感強、色調(diào)偏舊的電腦攝像頭效果，這份質(zhì)樸與真實，與《絕地戰(zhàn)警：生死與共》所傳遞的感覺不謀而合。影片中的寫意感，或許并非刻意為之，但在當(dāng)下這個追求極致寫實的時代背景下，其獨特的藝術(shù)風(fēng)格卻顯得尤為珍貴。回想起早期電影中那些因技術(shù)限制而帶有的顆粒感，以及為了增強動作戲的視覺沖擊而故意設(shè)計的夸張效果，如成龍電影中拳拳到肉的疼痛反饋，這些在如今看來，不僅不顯突兀，反而成為了一種新穎的審美體驗。《絕地戰(zhàn)警：生死與共》正是憑借這份復(fù)古與寫意，在眾多追求寫實的作品中脫穎而出，成為了一道獨特的風(fēng)景線。 2. 不偏見的呈現(xiàn)偏見 影片中不乏諸多吐槽元素，其風(fēng)格頗似脫口秀，直接而犀利地觸及了不同族裔間的微妙關(guān)系。其中，“redneck”（紅脖子）一詞的沒有翻譯出來，只翻譯為鄉(xiāng)巴佬，但其背后的內(nèi)涵，那些勤勞耕作于土地之上，同時帶有特定群體特征的美國人形象，卻得到了生動的展現(xiàn)。影片通過角色的穿著打扮及他們對異己的微妙態(tài)度，細(xì)膩地勾勒出了這一群體的特征，而這一切的呈現(xiàn)，都建立在一種不帶偏見的客觀立場之上。男二號之子沉迷游戲的情節(jié)，更是以一種幽默而深刻的方式，挑戰(zhàn)了社會對“宅文化”的刻板印象，暗示了即便是在看似平凡無奇的行為背后，也可能蘊藏著不凡的潛力與智慧，甚至救了全家。影片中的吐槽，非但沒有渲染情緒或制造沖突，反而以一種高級的姿態(tài)，純粹地呈現(xiàn)了社會現(xiàn)象的多面性，讓人在會心一笑中感受到其背后的深意與思考。 談及社會觀念的變遷，我常常提到一個理想狀態(tài)：即當(dāng)我們不再需要刻意強調(diào)某一平等觀念時，它或許已經(jīng)真正融入了社會的每一個角落。正如過去，男性出軌常被社會以一種寬容甚至略帶羨慕的眼光看待，而如今，當(dāng)我們看到一群女性自信地分享她們的出軌趣事，無論是與帥哥的邂逅還是其他，我們同樣能夠坦然接受，不再感到突兀或需要站出來反駁。這種變化，正是社會觀念進步的體現(xiàn)。同樣地，當(dāng)某個議題達到其預(yù)期的效果，不再頻繁被提及，或許正是它已深入人心、成為共識的標(biāo)志。如今，關(guān)于取向與婚姻形態(tài)的討論日益開放，有人預(yù)測未來異性戀且已婚者可能成為少數(shù)群體，這看似驚人的預(yù)測，實則是社會包容性增強、多元價值觀被廣泛接受的積極信號。它告訴我們，一個更加開放、平等的社會正在逐步形成，而這正是我們所期待的美好未來。 3. 威爾·史密斯被巴掌 觀看《絕地戰(zhàn)警：生死與共》時，我深刻感受到一種前所未有的輕松氛圍，與以往動作片的沉重基調(diào)大相徑庭。尤為難得的是，影片巧妙融合了《疾速追殺》中John Wick式的爽快與暴力美學(xué)，特別是在結(jié)尾的大場面中，一鏡到底的夸張鏡頭旋轉(zhuǎn)，雖略顯不合常理，卻如同游戲世界中的無縫切換，為觀眾帶來全新的視覺刺激。這些創(chuàng)新手法，正是動作電影緊跟時代步伐，敏銳捕捉當(dāng)下體游戲視覺審美趨勢的體現(xiàn)，讓電影這一藝術(shù)形式不再局限于傳統(tǒng)的高雅殿堂，而是更加貼近觀眾的感官體驗。 總體而言，這部電影給我留下了深刻印象。特別是威爾·史密斯遭受的那四個巴掌，結(jié)合他與前妻、兒子及朋友間錯綜復(fù)雜的情感糾葛，這一情節(jié)設(shè)計巧妙地在煽情與吐槽之間找到了微妙的平衡。它既沒有強行灌輸價值觀，也沒有過度調(diào)侃，而是通過一種客觀而深刻的方式，對角色和情節(jié)進行了多維度的解構(gòu)，令人回味無窮。 細(xì)細(xì)品味之下，我愈發(fā)喜愛《絕地戰(zhàn)警：生死與共》這部電影。直到后來才發(fā)現(xiàn)，它竟是這一系列的第四部作品，這更激發(fā)了我補看前三部的興趣，期待在系列作品中探尋更多驚喜與感動。 以上便是我對這部電影的觀影日記，期待未來能繼續(xù)與大家分享更多觀影心得。