電影《獨一無二》看得人氣不打一處來。 影片本來五一要上，當時看完我就一肚子氣，正準備回家揮灑一番，發現這哥們撤檔了，跑了，人不在五一上了。雖然不上但還是要蹭個檔期的熱度點映一下，精似鬼啊。 它要是不撤檔，五一檔最差電影就不是《蒼茫的天涯是我的愛》了。 首先明確，這是一部翻拍電影，翻拍自法國電影《貝利葉一家》。老美也翻拍過，水準更高，名聲更大，還拿下了那年的奧斯卡最佳影片，即《健聽女孩》。雖說近年的奧斯卡越來越下水道，但當你真的看過《健聽女孩》就會明白，它配得這個獎。 也就是說，兩部如此成功的作品在前，導演就是照著拍，按理說怎么著都該有一定下限。 這也是讓人氣憤的原因所在。真沒想到，照著抄都能拍成這個樣子，堪稱災難級別的翻拍。 如果你沒看過原版，這就是一部普通的爛片。 但當你有了對比，再來看《獨一無二》，這就成了一部讓人生氣的爛片。 中國人最講究勤儉，這種糟蹋好東西的行為，實在令人不齒。 三版故事的核心，講述的都是聾啞家庭里正常孩子的困境。 父母和哥哥都是聾啞人，只有妹妹，也就是女主角是家里唯一的正常人員。自幼就承擔了家庭與外界“翻譯器”的角色，充當家人與世界溝通的橋梁。 很自然就帶出了角色的掙扎。在家庭責任與親情，和自由追求夢想之間的掙扎。 是為了這個家放棄個人需求？還是自私一點活出自己的人生？ 如果是個冷血自私的人，這很好選。如果是個有著大愛的人，這也很好選。 可恰恰，女主角既沒有怪罪自己的原生家庭遠走高飛，也沒有像活菩薩一樣有著絕對的犧牲奉獻精神。 導演為觀眾呈現了一個真實的人。她是一個具備基本良知會顧念親情的人，也是一個有著人性私念會想要走出去看看的人。 角色的真實與掙扎，讓人感嘆。親情的偉大，則讓人感動。 家人們主動選擇了放手，分明知道離了她會很不方便，但仍選擇放手，讓女孩去大膽追夢。 《健聽女孩》呈現的是一個極具普世價值觀的簡單故事。但如此簡單的故事，卻并不妨礙它拍得動人。 反觀《獨一無二》。 同樣的故事，我看到的不是動人，而是貪婪。 貪在哪里？ 貪在什么都想要，貪在為了票房恨不得塞進去所有能想到的元素。 像是一家飯館，賣面，賣炸雞，賣湯圓，連保健品都要賣。貪多嚼不爛的道理，被《獨一無二》體現得淋漓盡致。 導演該是個心氣高的人。不愿意照搬原版的故事，怕被人說無能。 于是煞費苦心地對故事進行了改動以及增加原創情節。 比如章宇扮演的弟弟就是原創情節。在影片中，他和自己的大哥有矛盾。兄弟不和。弟弟想要和大哥爭父親留下來的房子。 我理解導演是想將叔叔作為女主的對照組，因為在上一輩家里，叔叔就是家里唯一的正常人。導演想要以叔叔一生的窘境，來警醒女主不要步他的后塵，以此來襯托女主的弧光，與家人放手的感動。 想法是好的，但呈現效果差到沒邊。 因為重點拍著拍著就跑偏了。我們看到的更多不是叔叔與女主的紐帶感、照應感，而是很突兀的，全部重心放在了叔叔和女主的父親爭房子，放到了兄弟隔閡上。 尤其最終對薄公堂時，讓大哥開啟煽情模式，還莫名其妙出現了兩年前父親的病友手機里，拿到了父親的真正遺囑視頻。弟弟突然就大受觸動，最終選擇了退讓。 什么跟什么啊？這也要玩強行大團圓這一套？ 叔叔這一角色的存在意義，從一個女主的對照，硬生生最后淪為了注水情節。 原創情節的失敗，只是影片諸多缺陷的其中一部分。 《獨一無二》最致命的問題在于對女主的“內心掙扎”這一元素刻畫的缺失。 前期有個醬油角色，鄰家的姐姐告訴女主說，要好好考，多出去看看。 這句話是言下之意，該是鼓勵女主，也側面說明女主有想走出去的意思。 但問題來了，全片對女主想要逃離這里的內心描繪極少。 我們壓根看不到女主的掙扎在哪里。 故事的核心，在家庭與夢想之間的艱難抉擇，影片壓根沒有拍出來。 換句話說，整個故事是垮的。 那么影片將戲份都放在了哪里？ 父親和叔叔的兄弟隔閡占了一部分之外，女主的校園曖昧占了一部分。 父母的生活戲份占了一部分，哥哥的情竇初開占了一部分。 坦白講，我都不知道辛云來扮演的哥哥喜歡上歐陽娜娜扮演的顧客，這樣一段戲對整部電影來說，意義在哪里。是想說明哥哥雖然是個聾啞人，但也有正常的情感需求嗎？ 但這些閑筆，難道不是在影片主篇章刻畫完整的基礎上才能表現的嗎？ 還有父母的激情戲份，更是看得人一臉懵。 其實原版也有這樣的情節，但原版這樣的情節，不是憑空的，是有正向作用的。兩人的這種戲份，是從始至終貫穿的。同學來家里做客，聽到這種“尷尬”的聲音，不是異樣眼光，而是看到女主父母如此年紀還能這么恩愛，是突出女主家庭的和睦，從而加深女主在夢想與家庭之間抉擇之艱難。 可在《獨一無二》里，這場戲十分獨立，仿佛兩人突然中了什么情毒一般，莫名就來了這么一段戲。對故事毫無加成。 在劇情的改動方面，《健聽女孩》有一段極好。 女孩在臺上唱歌，父母在舞臺下參加，影片消了一段音。簡單的處理，卻讓觀眾瞬間感受到聽障人員的心酸之處，世界的悲歡與他們并不相通。 《獨一無二》也借鑒了這一處設計，但只是幾秒的功夫轉瞬即逝，觀眾還沒沉浸到情緒里就切走了。導演將更多的時間，留給了女主在舞臺上唱歌跳舞。讓人不適的是，女主并沒有參加合唱團的訓練。旁的一群學生課后的排練，換來的卻是女主作為天龍人空降主角。在特權階級眼里，這種事是不是稀松平常？ 最后還得吐槽一下導演的運鏡，火候太差。 影片中有一段是父親觸摸女主的脖子，想通過喉間的跳動感受“音樂”。 導演在這里竟然用了特寫鏡頭。給到父親和女主面部大特寫。是想表現什么？演技嗎？ 這是表現演技的時候嗎？ 此刻難道不是父女情的體現，是兩人的心靠在一起，你用近景、中景、甚至遠景都可以，但兩人必然是要在同一個畫面里的。怎么能用單人的面部特寫？ 因為在這一刻，突出的是兩個角色的情感聯系，他們是一個和諧的整體。這種一體性是絕不能被破壞的。 我不信邪地后來專門重新找了法國版和美國版這一段戲來看。果然，兩部片子導演的鏡頭選取和我想和一樣，都用的是中景，沒有破壞父女的整體性。 至此，我已經不想對這部電影再多說什么。 我也總算是明白了，上學那會老師們看到那些抄作業都抄不明白的學生，內心的感受了。 生氣？氣得都沒脾氣了。