原因有三：1. 阻力。雖然這條線很淡，但卻是這出“二人電影”最重要的沖突來源——雇傭關系造成障礙：雇主表白會顯得偽善和霸道（歐亨尼奧哥哥一針見血）；雇工表白會顯得像是出來賣的。所以兩人一直都按兵不動，悄悄試探。歐亨尼奧拒絕馬丁的吻，還問了句：“是因為那些畫嗎”，大約是感情迎面而來時本能的一種困惑不安（尤其是聽了哥哥那番話以后）但又不想放棄；但這成了一個打到馬丁臉上的耳光，接受衣食住行各方面施舍所積累的感激，因為主動出擊的失敗，統統轉化成了無限的卑微感，無地自容。2. 動力。童年共同回憶是沖破障礙的引子：一同游泳、射擊，故地重游，將兩人的好感越牽越遠。而“兩個菠蘿”的幻燈片記憶，則在無言之中蘊含了所有的心思，沖破了最后一道隔閡。（結尾的挽回，你能想象到任何說辭能夠比這解釋得更透徹又不至于損害感情嗎？）尋找、溫習、修補幻燈片的過程，暗示著歐亨尼奧對馬丁的眷念和對兩人關系質變的認可。（p.s. 最后一段有沒有讓你想起05年的傲慢與偏見？）3. 牛頓第八定律：physical attraction. e.g. 歐亨尼奧第二天焦急盼望的神情；馬丁坐在汽車里時的尷尬臉紅；以及兩人各自的撐帳篷和背景虛化的丁丁雇傭關系 童年回憶 相互吸引——這個搭配的巧妙之處在于，同性異性觀眾均能產生共鳴，但故事必然只可發生在兩個男人之間。試想以下情況：1. 男雇主 女雇工：強弱立判，更可能是惡俗的霸王硬上弓或曼哈頓女傭類型的chick flick；2. 女雇主 男雇工：似乎更應該是“白人少女拋棄階級劃分與黑人奴隸私奔”或者包法利夫人之類的美式主旋律或女性主義故事。3. 女雇主 女雇工？：想不出來...（還是出門右拐去看阿黛拉或指匠情挑吧）配樂很古怪，但與電影的獨特韻味相得益彰。管弦樂（？）帶來一種復古、嚴肅、排外的感覺，如天空般罩在整個電影上方，調和了綠色、燥熱與肉體可能產生的輕佻；迎合感的缺失反而將兩人的感情發展凸顯得更為難能可貴與值得回味。前半段略帶壓迫感與緊張感的音樂似乎正好配合著雇主的性格與地位（歐亨尼奧眼里總帶著一絲神經質的游離和恐慌）；后半段開始顯得柔和深情，有一小段鋼琴伴奏如畫龍點睛，更有陽光入境，好像冰山在融化。標題是幻燈片斑駁標簽一般的“Hawaii”, 似乎照應著電影營造的封閉隔絕、寧靜平和的“fairy wonderland”，兩個男人的關系在童年純真回憶的基礎上越走越遠。歐亨利奧為什么會喜歡上馬丁？不知道是否是因為那雙小鹿般的眼睛讓他能拋棄過往經歷的負擔（扔掉的相冊），重拾孩童的真誠與無畏（正如他創作中的小說）？總之，這是一部格局不大，但值得細細品味的好電影。and god, I wanna be in a relationship!