雖然五一勞動節是為了紀念芝加哥工人運動而設立的，但美國的勞動節卻與咱們的不一樣，它是在九月的第一個周一，在這個早秋時節，美國人民都會歡天喜地地放一天假。不過杰森雷特曼新片《勞動節》中的這個家庭，這假期卻過得有點糾結。   單親母親Adele是個中年婦女，她對愛情異常地忠貞，雖然離婚了，但是因為那段失去的愛情而患了心病。勞動節前夕，她的兒子Henry帶著很少離家的她去超市逛逛，卻碰見了希望找到藏身之處的逃犯Frank。Frank“劫持”了她們，她們對這個突然到來的男子的態度完全是對抗和恐懼，甚至在男子做飯的時候，她們都不知道這個男子會不會給她們下藥。不過當男子將食物一口一口喂給了母親，她仿佛感知到原先那種“被愛”的感覺，而之后，她們又發現這個表面兇狠的“老男孩”實際上是一個百年不遇的居家好男人時，她們的生活仿佛朝著積極有序的方向發展，但請不要忘了，那個男子是個罪犯，他的逃獄隨著社會輿論的傳播在民眾造成了嚴重的恐慌。   從個人角度來說，這三個角色都是對感情十分敏感的角色，然而在傾斜的命運天平面前，他們可能無法去愛，或者被愛。Adele是個渴望被愛的女性，但是她的身體狀況，讓她多次流產，她渴望挽回，但是不幸的是，可憐的命運最終促使她的丈夫最終還是離開了她，這是她變得歇斯底里的原因。另外Frank為什么會成為罪犯，也是因為他妻子的不貞，年輕時作為家庭婦男的他，卻被沾花惹草的妻子當作傻子，在男人自尊慫恿的沖動下，他推了一下她。就是這輕輕的一推，讓他在囹圄中忍受半生囚禁之苦。兒子Henry是個愛家的青年，他也處于情竇初開的時代。首先他愛他的母親，做一天”老公“，和她”約會“，希望將母親從失落的深淵拉回來。但是這個男人的到來仿佛漸漸疏遠了母親與他的關系。這時他曖昧了一個個性叛逆的煙熏妝女孩，她因為家庭的變故，總認為天底下的父母常常會因為自己的不良勾當放棄他們，她甚至教育Henry去”伸張正義“"反叛家庭”，但是家庭對他來說則有著非凡的意義，他仍然希望幫助自己的母親。   但是個人的情感卻與社會的冷眼旁觀產生了明顯的矛盾，《卡薩布蘭卡》中有個著名的經典臺詞：“在這個瘋狂的世界，三個小人物的故事根本就不值一提。” 這句戰爭時代的臺詞顯然已經不適于去形容現在這個以人為本的時代，如今，每個人都可以享受情感的自由，沒有人去干涉你，但是這種自由恰恰卻被社會和法律挾持了。罪犯都是一幫心胸險惡的壞蛋，仿佛大多數人都同意，所以普通人與罪犯談戀愛，窩藏罪犯，大部分人也不因為他們的感情去偏袒罪人。但是罪犯就一定險惡嗎？沒有幾個人能說清楚，因為人的好壞往往被代表客觀公正的媒體輿論定義了，我們大多數人也只是默認地同意了這些媒體的話以及法院的判決。這種意識往往讓一個獨立的個體不能正大光明地愛與被愛，甚至剝奪了一個家庭的快樂。就像影片中，即使Adele怎么向法官解釋，Frank的罪行也不能減免，法律作為維護正義的工具，在這種事件中不能基于個人事例做人性化的考慮，這是法律永遠也無法解決的缺陷。而媒體基于法律審判恣意宣傳罪犯的丑惡，這卻顯得十分不人道的。不得不說，這種對于法律和媒體的控訴，以及對人本主義愛情觀的贊揚，第一次出現在《雌雄大盜》一片，而正因這種革命性的觀點，它成為了一部革命性的影片，本片引用了很多有關《雌雄大盜》的內容。   不過，影片最終還是讓愛人回歸，即使Adele總是哀怨地看待小說中童話般的結局，但是她的堅持，也讓童話照進了自己的現實，這種樂觀向上的態度，最終證明了愛情的價值。    杰森雷特曼是個樂觀主義者。不管是那個懷孕的高中少女朱諾，還是那個飛來飛去到處裁員的瑞恩，杰森雷特曼鏡頭下這些社會邊緣群體，總是在命運帶來的麻煩和困難下，尋找真愛和希望。他的這部電影仍然如此，只是這部電影一反以往喜劇的風格，增加了懸疑性。曾經獲奧斯卡原創劇本獎的他，總能讓影片節奏一波未平一波又起，最精彩的地方莫過于是警車接Henry回家的段落，剪輯節奏放慢速度，音樂節奏猶如屏住呼吸時的心跳，最終警車漸漸駛離這個家庭，暫時繃緊的神經終于得以放松，但是故事真正的高潮總是隨后在不經意間敲響你的心。    總之，這部電影是一部講述愛的電影，他的劇情如人生一樣充滿波峰波谷，悲喜交加，但是當兒子根據Henry的獨家配方開了糕餅店，成為當地的名人；當老去的Adele緊緊地與同樣老去的Frank相擁，我們難以想象，只有數天同一屋檐下的相濡以沫，竟然對幾個角色產生了數十年的影響。如果用假期來比喻：人總會放假，不管是公共假期也好，還是退休之后的長假也罷，但是愛永遠不會放假，它會在每個人的心中永遠存在，這就是愛的力量。-IMDB：6.9-爛番茄：33（這次有點不理解歐美影評人了，他們認為這部電影陳詞濫調太多？）