關于這部電影，想先談談名字。我曾經在自己的博客上將名字DeUsynlige直接按照字面意思翻譯成“無影無蹤”，其實這本來也是兩個單詞的，De Usynlige，另外導演在海報上也是將de小寫，USYNLIGE大寫，所以我也就照搬了。在目前所見的文字中，沒有提到導演為什么如此安排，所以我就直譯成了“無影無蹤”，因為還不太確定，所以還不敢堂而皇之地放到豆瓣上，不過很快我就發現豆瓣已經將錯就錯得把我的翻譯放上去了。電影的英文名是 Troubled Water，才算是和電影直接相關的。由于很多人沒有看過電影，我在這里也先來個劇透：兩個青少年小偷乘一個女人進咖啡店買東西，順便將停在店外的嬰兒車推走意圖搶走嬰兒車上的包，結果在河邊翻包的時候吵醒了睡在車里的8歲的小男孩。小男孩慌不擇路，從坡上摔下，昏迷過去。小偷之一的Jan將小孩放在小的激流中，結果小孩被沖走，再也沒有找到。Jan和他的同伴因殺人罪被判處8年有期徒刑。電影開始于8年牢獄生活后，Jan由于特殊的音樂才華被監獄里的神父介紹到了一個教堂當鋼琴師；也由于他的音樂，教堂里的女神父和她8歲的小孩喜歡上了Jan。8年前失蹤的小孩母親Agnes在一個小學當教師，在帶領學生拜訪教堂的過程中她認出了 Jan,從此重新開始活在恐懼之中，并且開始頻頻接近神父的小孩子，試圖保護這個小孩免受Jan的傷害……電影從水開始，水成了一個重要的連接過去和現在、贖罪和懺悔的符號。Jan出獄前被同伴按進水池，恍惚中似乎可見被丟棄小孩的尸體；而孩子的母親 Agnes每次游泳的時候似乎也總是產生和Jan一樣的幻覺。更重要的是，Jan的罪過因水而起，電影結束時也在同樣的地方因為他奮不顧身救了慌忙之中掉進激流中的女神甫的兒子得到救贖。而在電影中還有一個水的特寫鏡頭，那就是Agnes帶領學生參觀教堂時，教堂神甫向孩子們介紹洗禮池，“那就是給人們洗禮的水”。是水帶給了人生命和信仰，同樣是水帶走了電影中孩子的生命，是水最后完成了Jan懺悔和得到寬恕的儀式。而出獄后的Jan渴望重新開始新生活，卻沉浸在過去的懺悔之中難以自拔，猶如活在水中。在描寫Jan的鏡頭前，窒息感撲面而來。還好還有音樂。Jan特殊的音樂才華讓他在8年牢獄中學會鋼琴，并為神父伴奏，由此才在出獄后得到工作的機會。也正是因為他的音樂才華，讓教堂的女神父和她的小孩子喜歡上了他。教堂圣禮最主要的組成部分之一也就是音樂，巨大的管風琴讓音樂回蕩在穹頂，確實能夠讓一個人在精神上得到一種解脫。但是問題是Jan拒絕自己是個有罪之人，他始終堅持那只不過是個事故，他已經為這個事故付出了8年的牢獄代價，現在是開始新生活的時候。但是只有音樂才能讓他精神得到安寧，因為之外的他充滿了“道德焦慮感”。這部電影總是不自覺讓我想到基耶斯洛夫斯基的電影，貌似平靜的主人公這種內心煎熬讓鏡頭充滿了一種隱含的張力。熟悉的鏡頭感覺和畫面張力以及背景音樂在導演Erik Poppe的“奧斯陸三部曲”中的第二部Hawaii, Oslo（《夏威夷·奧斯陸》，2004）中出現過。電影的敘事方式一分為二，將同一件事情分別以Jan和Agnes不同的角度分成上下篇進行推進，一直到Agnes從幼兒園里將Jan準備去接的女神甫的兒子“救”回家才把兩個主角第一次真正相遇。這種電影敘事方法曾經在Vantage Point （《刺殺疑云》，2008）中達到極致，那部電影用六個人在同一個事件中的不同角度逐漸推進故事發展。deUSYNLIGE的這種結構盡管不算是獨創，但卻還是被導演成功運用，這足以證明導演操控故事劇情的能力。我沒有看過“奧斯陸三部曲”中的第一部Schpaaa（1998），但是在他的第二部 Hawaii, Oslo（《夏威夷·奧斯陸》，2004）中，他借鑒的是大衛·林奇Mulholland Dr.（《穆赫蘭道》，2001）多人多事互相交錯發生，直至最后電影終場的敘事方式。這兩部電影都說明了他對不同于直敘方式的其他敘述方式的偏愛。電影的結局非常完美，甚至彌補了Agnes最后不太符合常理的心態變化。Agnes篇的最后她表現得非常極端，甚至擔心Jan過來傷害她后來收養的兩個小孩，同時為了阻止Jan繼續“為非作歹”，她神經質般得將Jan去接的女神甫的兒子半路劫走，但是當Jan和她相遇，坐進她的車里，開到出事地點，她的神經質迅速轉為正常，并且表明只想向Jan了解當時發生的真相，因為她兒子的遺體再也沒有被找到。這個變化來得過于突然，應該是電影中唯一存在的瑕疵。結局的精彩部分在于兩處，一是Jan在前面拒絕承認自己有罪的托辭到最后自己坦白，當時Agnes的兒子摔破了后腦勺之后并沒有死去，只是在Jan準備將他放進水里時看見小孩子睜開了眼睛一時緊張，脫手將孩子丟進了激流之中，他終于承認了自己有罪。另一處是Agnes最終寬恕了Jan，但是當Jan將女神甫的兒子從激流中救回來之后，一直以“寬恕為本”的女神甫最終卻不能原諒Jan，這讓電影的贖罪和寬恕主題頓時成了包含了一種特殊的意義。Erik Poppe的這部電影，意味著挪威電影一個天才的存在。從1998年執導第一部處女作、“奧斯陸三部曲”的第一部Schpaaa開始，十年來他只創作過這三部電影，很明顯他的作品越來越追求精益求精——希望不需要太長時間才能等到他的下一部電影。