或許是隨著黃偉明的重新掌舵，“喜羊羊”大電影回歸到一個正常的水平線上，但對于已經開始走下坡路的“喜羊羊”這個品牌（電影票房逐年回落、電視動畫播出減少收視下降）來說，回歸到正常水平線是遠遠不夠的，它必須要有超常發揮。其實，喜7里面本有個很好的超常發揮的契機——身份交換毯。因為，這個東西雖然在美國科幻片中是個常見的道具，但在中國動畫中卻鮮有出場，中國觀眾——尤其是兒童觀眾對這個事物還是完全陌生和保持濃厚的新鮮感的。影片如果能緊密圍繞身份交換來做文章，要比“勇者斗惡龍”的慣常故事吸引人得多。片中，身份交換毯僅僅完成了兩次互換，一次是灰太狼和青蛙的互換，另一次是灰太狼和懶羊羊的互換。前者是實驗性的，揭示交換毯功能的；后者是推動劇情發展的，但可惜很輕易就換回來了。可以說，影片中的身份交換不僅次數不夠多，換得不夠復雜，而且對身份互換含義的挖掘也不夠深刻。或許片方還是低估了小朋友的智商，認為再多換兩次小朋友可能就看亂了，但這種觀點恰恰忽略了通過身份交換，可以保持小朋友對交換后人物所處的反常環境的額外關注，使他們更集中在劇情上，更努力去理解影片所創造出的“復雜邏輯”。我們要在影片中對觀眾觀看的難度適度拔高，而不要遷就于普通的設置。事實上，如果喜羊羊和懶羊羊有個互換的話，是否會對他們彼此更加了解對方起到作用呢？如果紅太狼和灰太狼有個互換的話，是否會對他們彼此間的愛情產生更強烈的荷爾蒙刺激呢？更進一步說，如果已經換成懶羊羊的灰太狼，又和其他生物換了位，那么它們想要復員就要費更大的力氣，情節也就可以更加復雜，觀眾看得也就更能不亦樂乎了吧。身份互換是個很好的點子，但是它需要很飽滿地挖掘。因為互換身份決不是互換身體這么簡單，而是讓彼此有一個在對方世界生活的機會，從而有了一個通過對方視角看世界、站在對方角度思考問題和感受平時所感受不到的對方的機會。這個東西如果不體現，所謂的互換就流于了表面。這方面，最值得學習的樣本就是湖南衛視的《變形記》。影片的主題是講喜羊羊和懶羊羊的友誼，而懶羊羊的誤解是其中最大的阻礙，那么讓喜羊羊和懶羊羊互換一下，讓懶羊羊處在生活在光鮮下的喜羊羊的位置上，去體味一下喜羊羊的操勞與不易，不是會更好嘛？讓喜羊羊去體會一下懶羊羊所經常受到的輕視眼光，不是會讓它更理解為什么懶羊羊會產生自卑心理嘛？而這些換位思考不通過身份交換是很難實現的。說到友誼的主題，當喜羊羊與懶羊羊的友誼出現罅隙的時候，影片只是想當然地、單方面地從懶羊羊身上找原因，喜羊羊則基本是高大全的形象，這種設定有點不平等待遇的意味。畢竟一個巴掌拍不響，傲慢與偏見雙方起作用才構成偉大的戲劇沖突，只有偏見的一方而沒有傲慢的另一方，減少的不只是一點劇情復雜度而已，而且還包括通過雙方沖突才能體現出的人性魅力與故事感動。對喜羊羊大電影來說，像《名偵探柯南》劇場版那樣每次變換一個場景，加一兩個新角色，這樣的正常推進已經無法扭轉市場的審美疲勞了。因為柯南的每個劇場版都力圖讓人感到這就是終極難題了，而喜羊羊的每個新場景只是普通地換了換地點而已。如果想要把這個品牌至少是劇場版延續下去，或者說讓其保留著延續下去的意義，必須要在編劇創意上有超常規的核彈級別的做法才可以再次引爆市場。