我看《艋舺》是因為鈕承澤。起初對臺灣當紅偶像演黑幫片抱懷疑態度，不過看后發現導演的作用真的可以發揮到最大，即使是演技稚嫩的偶像，只要善加利用也能達到理想效果。相比之下，如今的香港電影實在缺乏朝氣。香港黑幫片名震江湖，但杜琪峰麥兆輝等幾位大導演如果不用劉青云劉德華黃秋生那一干老戲骨，恐怕拍不了片。老戲骨們確實是質量和票房的保證，但看多了難免視覺疲勞。據說這是因為香港娛樂圈長期被黑道把持，新人出不了頭的緣故，這是題外話了。亞洲黑幫以日本、臺灣和香港勢力最大。以前看《古惑仔》的時候就覺得穿著木屐懷揣短刀但又喜歡唱臺語歌的臺灣黑幫很有意思?！遏慌{》是一部臺灣本土的青春黑道片，我個人認為可以和當年香港的《古惑仔》系列比肩。作為黑幫片，它的劇情設置并不是很牛B，但是作為一部青春片，它絕對夠份量，不是那種無病呻吟玩玩小叛逆的白癡片。每一個主要人物都有多角度的刻畫，內心戲的演繹很多。相比之下阮經天是幾人中演技最好的，把和尚性格中的沉穩細膩偏激陰狠都表現出來，趙又廷比較生澀，從他第一個鏡頭流著淚打人時就感覺味道不對。所幸的是他演的是內心單純一根筋的角色，演技差一些并不影響整體效果。這是一部地道的臺灣本土電影。（臺灣人不說“地道”，他們說“道地”。）它除了年輕人的打打殺殺兄弟義氣之外，還包含了臺灣特定的文化。首先來說艋舺這個地方，它是臺北最早的街市，繁華的商業區，風云際會的碼頭，其地位大概相當于香港的廟街。臺灣曾經被日本統治了50年，到1945年為止（日本投降）。之后臺灣經歷了幾年“無父無母”的狀態（大陸在打解放戰爭），直到國民黨撤退去了臺灣。所以，在艋舺這個臺北最古老的街市，既保留了閩南地方文化，比如片中廟口所在的清水祖師廟，又保留了日據時期的殖民地文化，喜歡看日劇的人一定覺得寶斗里紅燈區非常像日本江戶時代的“游廓”吧！而“外省人”對于臺灣本土居民而言最陌生，讓他們感到不安，本能地排斥。我從看楊德昌的《牯嶺街少年殺人事件》才聽說“外省人”這個詞，它指的就是1949年后隨軍來到臺灣的那批人。在《艋舺》這部片中，本土黑幫對抗想奪取艋舺管轄權的“外省人”黑幫，也反映出臺灣本土居民對于“外省人”的戒備和敵視。此片中出現了不少臺灣俚語，我百度了一下列個單子，會對理解電影有幫助。片子開頭蚊子被狗仔一伙追趕時，志龍一伙在喊西巴拉。西巴拉是臺灣人玩骰子的時候喊的，“十八啦?！彼麄冃Ρ蝗俗反虻奈米邮恰八ノ驳廊恕?，臺灣人稱衰到一定程度的人叫衰尾道人?！安灰b肖”的意思是不要裝瘋。閩南語的“瘋”叫作“肖”。他們常說，意義是三小?！叭　笔恰笆裁础钡囊馑?，含有反問挑釁的口氣。蚊子問和尚要不要再去買魷魚羹，阿伯笑他天兵?！疤毂钡囊馑际遣锁B，搞不清狀況。阿伯嘲笑和尚不近女色時唱了一首《玲瓏塔》。玲瓏塔本是北京童謠，在1977年被香港的徐小鳳變成一首流行歌曲來演唱?！遏慌{》的故事發生在1987年，志龍和女朋友商量看的電影《致命的吸引力》和《A計劃續集》都是當年上映的大片。泡溫泉時白猴說灰狼的手下都很訓練有素，阿伯說他“靠腰”，靠腰是哭餓，意思是哭喪著碎碎念。GETA大的GETA，是日語“下駄”的發音，意思是木屐。GETA大當年以用木屐夾武士刀出名，每天都穿木屐。MASA大的MASA是日語中的“雅＂或是”正”，男人常用的名字。文謙在橋下對和尚說，MASA大整天穿的PARIPARI，是日語的ぱりぱり，嶄新的意思。他說GETA大的頭在CONCRETE，我想他說的是日語外來語的コンクリート（混凝土），文謙應該不是會講英文的人。（笑）他們在日式料亭里唱的第一首歌是《山頂黑狗兄》。這首歌的原唱是洪一峰，洪一峰在1957年給1937年的日本歌曲《山の人気者》填了閩南語的詞來唱，后來這首歌也被庾澄慶等人多次翻唱。他們唱的第二首歌是蔡秋鳳的《心事誰人知》，很襯和尚當時的心境。和尚左手戴的白珠子叫硨磲，是貝殼做的，佛教七寶之一。片尾他爸爸念經時拿的那串佛珠是黑曜石，水晶中的一種。兩種都有辟邪之用。片中GETA大代表的傳統黑幫要求手下必須在山上修習長短兵器，并強調“槍是下等人用的東西”。蚊子在被和尚的手槍所傷時重復了GETA大的話。這讓我很自然地聯想到日本在黑船叩關之后的那段歷史。新選組堅持用武士刀對抗洋槍洋炮，幾乎全軍覆沒。他們對武士刀的執著代表著對舊時代難以割舍的情懷和對傳統的誓死捍衛，正如宣稱“槍是下等人用的東西”的GETA大。若是香港黑幫大哥，一定不會因自己用槍而感到羞恥吧！在看《艋舺》的同一天，我碰巧看了一部老港片《江湖告急》。相比之下它們有個很有意思的特點，臺灣人跑路首選日本，香港人跑路首選英國。香港是中國被英國霸占后生的，臺灣是中國被日本霸占后生的，對于母親而言這是屈辱的歷史，但對于孩子而言，不管撫養權歸誰，他都是個混血兒。在漫長的文化融合過程中，“認賊作父”，萌生出難以斬斷的羈絆是在所難免。所以陳果拍了97三部曲，侯孝賢拍了《悲情城市》，吳念真拍了《多?！?。而在《艋舺》中，主人公蚊子沒有父親，他有一個疼愛他的母親，但他和母親的關系比較疏遠。他時常感到孤單，時常想念那個去了日本再也沒有回來的父親。后來他把GETA大視為自己的父親，一廂情愿替他披麻戴孝報仇雪恨，卻被母親隱瞞了身世而與自己的親生父親為敵。蚊子的孤單，蚊子渴望父愛的心情，可以解讀為臺灣這座身世坎坷的孤單島嶼的心情。而蚊子的掙扎，蚊子的憤怒，蚊子的殘酷青春，便是臺灣人在某一時期的集體情緒。對于我們這些祖祖輩輩生活在大陸的“根紅苗正”的孩子而言，我們當然也有自己的殘酷青春。但是“混血兒”的殘酷青春，我們可以觀看，可以想象，卻永遠都無法感同身受?！遏慌{》是一部懷舊電影，透過淡淡的黃色濾鏡顯露的懷舊風，慢鏡頭打斗時的舒緩音樂，衣裳服飾道具布景的每一處細節，都展現出豆導對80年代青春時光的無限深情。80年代的鈕承澤還不是豆導，只是《風柜來的人》里的一個小混混，也成天打架，哈哈！這是一部華麗而精致的電影，大部分畫面中都同時具備黃、紅、藍三色，這三種色調搭配在一起會產生一種濃烈的視覺美感。稍微注意一下就不難發現這三色無處不在，并且每種顏色的份量大小都經過計算考量，有時是通過陳設布景，有時是通過路人的衣著，足見豆導對細節近乎完美的追求。電影畫面既有代表閩南地區風情的濃烈色彩，又有如日本浮世繪般絢爛唯美。用光也經過雕琢，有時有舞臺劇效果，如灰狼和GETA大MASA大談判那場戲，灰狼臉上明暗強烈的燈光，祖師廟里文謙想殺志龍時照射在他臉上的黃色光斑。這部電影很大氣，GETA大 力敵眾刀客那場戲從頭到尾一氣呵成，很有黑澤明武士片的遺風。這部電影的母題有多個，例如櫻花，例如溜溜球，例如雞腿，例如圍墻。櫻花在片中代表了美好的憧憬和現實的殘酷。父親當年在日本寄給母親一張印著櫻花的明信片，蚊子把它貼在衣柜的鏡子上，這是父親留下的唯一的東西。在日本，櫻花代表著短暫而美麗的青春，櫻花是殘酷之花，帶著殺氣。傳說櫻花開得盛是因為樹下埋著尸體，櫻樹吸了人血便會綻放艷麗花朵。片中父親寄給母親的櫻花并不是淡紅的，而是血紅的，之后“櫻花”出現了兩次，一次是白猴打架后吐出的牙血，一次是和尚被志龍砍中時噴濺在空中的鮮血。蚊子的夢想是去日本看櫻花，可是最終他只能倒在臺北的艋舺看鮮血幻化成的櫻花。蚊子許諾帶女友去看電影，可是女友只能望著妓院蚊帳上的櫻花憧憬，她再也見不到蚊子。雖然片尾并沒有直接說明蚊子的生死，但是從“櫻花”又幻化成“蝴蝶”來看，蚊子死了，因為人們說蝴蝶是花的魂。溜溜球代表和尚和蚊子的友情。他們第一次相遇，蚊子的溜溜球不小心撞了和尚的摩托車，和尚兇狠地把溜溜球碾碎。后來他們成了朋友，細心的和尚不忘送蚊子一個新的溜溜球。在失手弄死狗仔后，心情低落的和尚讓蚊子表演溜溜球給他看。在和尚被打傷時，蚊子守在他床邊，手里握著他送的溜溜球。可是當他們反目成仇扭打成一團時，蚊子從口袋里掏出溜溜球，用繩子緊緊勒住和尚的脖子，心愛的友情信物在殺紅了眼之時變成利器，讓人不禁感慨。雞腿代表親情。片子開頭，蚊子因為媽媽放進便當盒里的雞腿被狗仔搶，引來了是非。后來志龍一行人來為他助戰。蚊子戲言自己是因為一個雞腿入了黑道，他說自己混的不是黑道，是友情。其實說是友情也不盡然，他為的是不可求的親情，在廟口那個家庭一般的氛圍中，慈父一樣的GETA大，肝膽相照的兄弟。片中他兩次為GETA大買雞腿。第一次送雞腿給GETA大的時候，豆導有一個別有用心的鏡頭，調動以往的經驗很容易覺察這個鏡頭語言說明GETA大有危險，因為他故意讓蚊子和GETA大都出現在鏡頭內，又強調了他們之間的距離很遠，但是下一秒危險并沒有出現。豆導在這里埋了個伏筆，直到蚊子第二次買雞腿，觀眾也許會想起那個鏡頭，危險在這一次才爆發。圍墻標志著蚊子告別校園，踏入黑道的一刻。這個橋段非常眼熟，在日本殘酷青春片《藍色青春》里出現過。熱愛棒球的不良少年木村在翻越校園和外界之間的鐵絲網時也回頭留戀的張望了一下。而在《艋舺》中，它分別出現在開頭和末尾，象征著五人團結一心。說了《艋舺》這么多優點，現在來說說它的不足。GETA大這個人物感覺上老謀深算，在他打發所有人去找阿忠，甚至連貼身保鏢都不留時，我以為他要設陷阱等那個殺害MASA大的兇手現身。結果他毫無防備，甚至輕易就把面色不善的幾個香客放了進來。雖說他對自己的身手很自負，但是身為老大這么輕易把自己置于險境實在叫人失望。蚊子和妓女女友的故事是5個男孩的友誼之中的點綴，但是這個老套牽強的故事也讓此片降低了水準。結尾也不夠完美。其實在蚊子被志龍阿伯拖走，灰狼獨自等待兒子那一刻就可以完美收場了，可是偏要加上5個男孩的家人每人一個鏡頭，讓我產生看公益宣傳片的錯覺，懷疑會在結尾處打出“年輕人請勿加入不良團體”的廣告語。豆導花費一番心血想要對觀眾說的，應該不僅僅是這樣的說教之辭吧？最后落點與此，有畫蛇添足之感。