記得第一次看《紅娘》是在電影頻道，上初中以前，也就是2002年以前，那個時候家里還沒有電腦，但很喜歡看電影，這樣電影頻道成為首選，有時候一看就是一天。和現在一樣，電影頻道會輪換著播出節目預告，但是廣告卻沒有現在那么多，所以，我從不換臺，比如寧靜的《大辮子的誘惑》《紅河谷》等影片都是10歲左右就在頭腦中留下深刻的印象，《紅娘》也不例外，不過也算是個例外，說它是例外，因為這部電影確實很不“驚艷”。     具體什么時候看得記不清了，只是記得在影片結束時，紅娘在懸崖上蕩著秋千，覺得這個場景拍得非常的美，不過隨著時間的沉淀，最后在我頭腦中留下的也只是一片紅色印記。今天翻看《紅娘》，隔第一次觀看已經有10余年的時間。看之前特意留意了豆瓣上的評價，78句短評，2篇長評，而且其中一篇寫得水得不能再水。看過這部電影的人很少，而且很多跟我一樣，都是從電影頻道上留下的最初印象。多數人對這部電影的評價并不高，特別是編劇，成為最大的槽點。《紅娘》是根據元代著名雜劇家王實浦《西廂記》（全名《崔鶯鶯待月西廂記》）改編，照理說紅娘絕對是本片的主角，但紅娘飾演者劉欣卻獲得了1999年第22屆大眾電影百花獎最佳女配角獎。從《西廂記》的歷史沿革來看，起源于元稹的《會真傳》，會真又名仙境的意思。不過，世人一直都不喜歡始亂終棄的故事。元稹與白居易同時及第，倡導唐朝詩歌改革，且仕途得意，他吟過很多詩，特別是當戀人們矯情的時候說得那一句“半緣修道半緣君”就來自于元稹。用現在的話來說，元稹絕對是一個文藝青年，為女性動不得的男人之一，元稹人多情，詩當然也多情，只是若這情太泛濫，就成了一個感情上的浪人。《會真記》算得上是元稹的自傳了，作為唐傳奇必定有很多虛構的藝術成分，崔鶯鶯也就是那個名叫“雙文”的女子，元稹心中的玉人。崔鶯鶯與張珙在普救寺相遇，經歷兵禍，但卻遭到崔母的強烈反對，在紅娘的幫助下，這對兩情相悅的戀人算是“待月西廂下”了，只是兩人松了衣襟，紅娘的巧牽線卻成了鶯鶯與張珙的情欲良宵，之后雖然談不上兩兩相忘，但絕對是一個“等閑變卻故人心，卻道故人心易變”的結局。元稹與雙文最終沒有走到一起，一個再娶一個另嫁，“從此江郎是路人”罷。王實浦把這個故事改編成了大圓滿的結局，張珙中第歸來，金縷香階，崔鶯鶯也算是等得了一個好結局，皆大歡喜。     黃健中的《紅娘》算是戲上說戲了，影片的場景基本都在深山中的寺廟內完成，也就是說，為了突出紅娘，實際上就只是截取了《西廂記》中“待月西廂”的美好場景，因為在這一個故事中，如果沒有紅娘的“俠義”助人，張珙與崔鶯鶯也只能是相看兩無言，唯有各自飛。很多人對此片的攝影，道具，服裝設計都稱贊有加。特別是攝影，《紅娘》的攝影有一個很大的特點，移動鏡頭特別多，尤其是表現人物時，特別注意與自然景物的結合，這就創造了詩學中最重要的“意境”，《紅娘》的鏡頭語言是意境中“聲”與“畫”的結合。很多畫面，很講究古典美，在對道具的選擇上，也是注重器物所傳達出的唐朝氣韻，人物造型也相當考究，特別是由蘇有朋飾演的張珙，雖然蘇有朋演技生硬，但是有了服裝的襯托，也算是從唐朝工筆畫中走出來的俊俏書生，而崔鶯鶯，本身演員也是巧目倩兮，顧盼生姿，符合唐朝”珠圓玉潤”的審美。本片的音樂，也是另一大槽點，好幾首音樂的選用對于意境絲毫沒有升華之感，反而讓人覺得大煞風景，尤其是張珙舞劍那一段鏗鏘又接地氣的男生獨唱配上崔鶯鶯的古琴，著實讓人覺得大壞興致。但在體現紅娘的開篇和結尾的兩段音樂，雖說沒有仙氣，但是也算是道出了紅娘之苦。     青年演員劉欣拍攝過很多影視作品，不過在受到了受歐美大片，韓國小清晰偶像劇熏陶的一代人來說，國內很多影片和導演大概都不能再入其法眼。劉欣在2002年時拍攝了《金鎖記》，在這部根據張愛玲的著名小說改編的電視劇中飾演女主角曹七巧。很多人指責《紅娘》中的劉欣，一說她大舌頭，二說她渾身風塵氣，像個市儈大姐，而絲毫沒有紅娘的一股子“巧勁兒”。劉欣的面部線條比較硬，不如崔鶯鶯的演員陳麗峰那樣線條柔和，一裝扮即顯仙氣，大家閨秀范兒。紅娘的角色定位在于她是一個苦丫頭，是一個有擔當的姐姐，不是連鸚鵡也叫道“紅娘苦紅娘苦”？普濟寺上方飄來的紅色紗幔象征著姻緣，是對崔鶯鶯和張珙愛情的浪漫化處理，紅娘坐在馬車里，她的形象不是傳統戲劇里被塑造出來的，讓張珙躲入棋盤下，避過嚴苛的崔夫人，引張珙入小姐房中的不經世事的小丫頭，從陳老蓮為《西廂記》畫的插圖中我們可以看見紅娘躲在屏風后面，窺視著張珙與崔鶯鶯打情罵俏。而《紅娘》中，紅娘更多是被賦予了俠義的仁愛，說紅娘不巧的人，必定沒有注意到導演把巧留在了紅娘的“言”和“心”中，言巧才能說服圍困普救寺強娶崔鶯鶯的粗俗將軍，才會說動相國夫人下嫁千金；心巧才會成全這一對如花美眷。其實，對于紅娘而言，成全了崔鶯鶯，也就成全了自己。在本片中，崔鶯鶯與紅娘被塑造成兩個相反面，崔鶯鶯為相國小姐，久在深閨人未識，她不諳世事，更不食人間煙火；而紅娘，是一個鄉野丫頭，雖在相國府成長，但是她是接地氣，深諳人間冷暖，更懂得俗世的生活的人，所以，才會有人說此片中紅娘是一個俗不可耐的市井俠士，并且很奸詐。在愛情里能不能用手段，或者說要成全一份愛情需不需要用手段？如果紅娘在此片中也被塑造成崔鶯鶯那般，那誰來成全才子佳人這個本來就是俗不可耐的話題？紅娘奸詐在于她在本片中扮演的是“成全別人，惡心自己”的角色，編劇在故事銜接與人物刻畫上確實不得力，但是，作為一個觀影者，我們除了指出不足之外，更多的是要以自己的胸懷去填補這一個故事。當我們想起姻緣時，我們第一個會想到紅娘，但是紅娘卻是作為姻緣里男女當事方的“第三者”，也就是說談情說愛這事壓根兒就與紅娘這個人無關，別人談著，她就只能看著。比如《花為媒》中的一對老媒婆，而又與《牡丹亭》最大的不同是，柳夢梅和杜麗娘他們的中介是“夢”，柳夢梅說“我只要麗娘”，于是便有了牡丹亭上三生路，《西廂記》如果沒有了紅娘，不知道張珙會不會疾呼，“我只要鶯鶯”？也就是說張珙和崔鶯鶯其實是一對不穩定的因素，而紅娘這一根線才把他們穩定了下來。紅娘甘愿做大俗人，是因為她懂得俗世的仁愛，她愿意為了這一份愛的美好，替張珙和崔鶯鶯搭橋。所以，影片再現紅娘回憶小時候與伙伴們一起玩耍，結“娃娃親”的景象，只是后來為奴婢之后，失去了自由，讓她不能再去享受世俗的情愛，當她的小姐因為身份所礙不能與張珙結成連理時，她才會站出來，為他們冒雨守夜，翻墻傳情，因為成全了崔鶯鶯了，就是成全了她紅娘自己。    與《西廂記》和《會真傳》不同，《西廂記》為喜，《會真記》為悲，《紅娘》則一半是喜一半是悲。喜的是張珙與崔鶯鶯，他們算是策馬奔騰，活的瀟瀟灑灑了，而對于紅娘來說，結局其實是悲的，就像影片結尾，紅娘在懸崖上蕩秋千，直到現在，我都覺得這一個場景是此片的神來之筆，不管紅娘成全了世間的萬千好姻緣，對于紅娘個人來說，沒有哪一對才子佳人的幸福與她有關，她始終是孤獨一人，只是在當被人需要時，人們憶起她，而紅娘最終的結局，也就只能在這支架于懸崖邊的秋千上獨自歡笑。